SCREAMER vuelven a España con DIEMONDS

 La banda sueca de Heavy Metal Screamer estarán de nuevo por la península presentando su tercer álbum “Hell Machine” (High Roller Records). Un Heavy Metal´n´Roll divertido y con frescura que les hacer característicos de un sonido único.

Han girado por Europa con bandas como  Bullet, ’77, Evil Invaders y Enforcer, además de participar en festivales como el Rock Hard Festival, Summer Breeze, Headbangers Open Air.

Screamer estarán acompañados por lo canadienses Diemonds una banda de Hard Rock que estará por primera vez en Europa, girando para presentar su nuevo álbum que se editará este 2017. Su última obra hasta la fecha es “Never Wanna Die” (Napalm Records, 2015). Diemonds es una banda liderada por su vocalista Priya Panda.

Han participado en festivales de la talla del Rocklahoma, Warped Tour, Kiss Kruise, Heavy MTL, Japanese Assualt Fest, SXSW y han hecho de banda support de grupos de la talla de Steel Panther, Slash, Cancer Bats.

07/09/2017 Zaragoza – Sala Utopia

08/09/2017 Burgos – La Ciudadela

09/09/2017 Alcalá de Henares – TBA

10/09/2017 Vigo – Pub Transylvania

11/09/2017 Reus – Sala Toman Music

Hablamos con Jose, batería de REGRESION

Jose Ignacio Uría, nos atiende en una breve entrevista, centrada en el nuevo trabajo de la banda, 'Terra Ignis'




 Enhorabuena por este quinto trabajo, en lineas generales con mucha melodía y estribillos pegadizos que enganchan casi a la primera escucha. Con que intención se ha confeccionado este disco?

Muchas gracias por tus palabras. Pues hemos intentado que siguiera en la onda de nuestro anterior LP, Prisioneros, con el cual obtuvimos buena respuesta por parte de medios y público, y parece que vamos en el mismo camino.

 'Terra Ignis', es un título metafórico que nos quiere indicar la situación incandescente en la que vivimos?...y en cual de los sentidos?

Pues en muchos aspectos, desde el evidente cambio climático, a la posición de poder y abuso que ejercen ciertos gobiernos, poderes económicos, etc. Todo eso hace una mezcla que hace que el ambiente esté que arde, y queme a la gente.

Un detallazo el homenaje al gran Lemmy...Solo por ser quien era, o porque ha supuesto alguna importante referencia para vosotros?

Lemmy era una referencia de trabajo, esfuerzo y realidad, de nuestra música. Siempre con los pies en la tierra y sacando discos con más de 60 años a sus espaldas!! No podíamos más que hacerle un humilde homenaje a alguien que fue tan grande que prácticamente todos le respetaban.

 Además el videolyric del tema ha sido realizado por el amigo Pablo Casas, bateria de los gaditanos GUADAÑA, con los que habeis compartido escenario en varias ocasiones y de los cuales tengo que decir que no solo son buenos músicos, sino unas personas excelentes. Que tal vuestra relación con ellos?, alguna anécdota curiosa de vuestra andadura juntos?

Hemos tenido la suerte de hacer la gira con Zenobia y Guadaña, el Alma de Fuego Fest, lo cual ha sido un lujo. Tenemos una excelente relación con ambos. Como anécdota te puedo contar que en el último concierto en la Sala Salamandra, mientras unos tocaban los otros les enviábamos mensajes cariñosos desde el lateral del escenario, jajajaja, y hasta ahí puedo contar, jajajaja

Una de las cosas que comentó Toni en la anterior entrevista que tuvimos, era el tema de poder salir a tocar fuera de nuestras fronteras. Como está la situación en ese aspecto?

Bueno, es algo que siempre se tiene en el horizonte, pero de momento no hay nada concreto. Nos encantaría ir a Sudamérica pues vemos y sabemos que el público es una pasada, ojalá no tardando mucho podamos ir.

Tiene REGRESION muchos seguidores fuera del territorio nacional?

A través de nuestros distintos canales de difusión mediática, sabemos que hay escuchas, visitas e interactuación con fans de fuera, no son miles, pero el número va creciendo y haremos para que siga creciendo.

Volviendo al disco, además del tema homónimo a su título, que hace referencia a un hipotético fin del mundo, la original portada también nos muestra un globo terrestre que parece estar muriendo. Así veis la situación en que estamos en la actualidad?

Como te comentaba antes es una sensación latente, en la que los que mueven los hilos del mundo hacen y deshacen a su antojo, y que da la sensación que no lo hacen de una manera solidaria. Todo movido por intereses económicos que agotan los recursos, el ecosistema y la paciencia de la sociedad.

Quienes son los 'Señores del Invierno'?

Representa que es el ejército blanco de la serie Juego de Tronos, es un pequeño homenaje también a una serie que os encanta y que David ha plasmado de forma magistral.

Hay alguna canción del disco, que por algún que otro motivo, sea más especial para vosotros?

En éste caso para mí, Volví a ganar, letra de la cual soy co-autor. Es una declaración de intenciones, en la cual dice que por mucho daño que te hayan hecho, vuelve a salir adelante, sigue luchando que siempre hay cosas por las que luchar.

Y para despedirnos...Seriais capaz de vivir siendo felices sin el puto Rock & Roll?, jajaja...

Jajajajaja, la respuesta es no, rotundo. Sin el puto R n R no seríamos nadie, no se puede ser feliz, sin música en general, y menos sin R n R.

Muchas gracias por todo y ha sido de nuevo un placer compartir este rato con vosotros. Salud y mucho Rock!!

A ti por atendernos, mucha salud y Rock n Roll

ZOMBIE WAR FEST ¿TE ATREVES A CAMINAR ENTRE LOS MUERTOS?

"El 31 de octubre, noche de Halloween, celebramos por primera vez el ZOMBIE WAR FEST en la sala Hebe de Vallecas. Queremos celebrar con todos vosotros este festival uniendo buena música con uno de los géneros más seguidos del cine, el terror y la tématica zombie. Si quieres ver un festival diferente, este es tú festival."

 Para está primera edición, contamos con tres grandes bandas:

-SABATAN: Banda formada en 1995 y que tras un pequeño parón vuelven a retomar su proyecto con nueva formación y con más ganas que nunca de demostrarnos lo que es Heavy Meta del bueno, lo harán regresando por la puerta grande formando parte de nuestro ZOMBIE WAR FEST.
-THE SWEET METAL BAND: Desde Valencia vienen a demostrarnos lo que son capaces de hacer, son imposibles de clasificar ya que dentro de una misma canción, puedes encontrar multitud de pinceladas de diferentes estilos, esto, además aderezado con una buena dosis de buen humor, ironía y todo esto, perfectamente fusionado.
-PREDICADOR: Llevan en activo desde el año 2011con su Heavy Metal clásico unido a la teatralidad y una asombrosa puesta en escena que no te dejará indiferente y con ganas de más.

 Si te gusta el género del terror, no te asustas fácilmente y amas la buena música, este es tu plan ideal para la noche de Halloween, te aseguramos que no será un festival más.

Puedes encontrar tu entrada anticipada en entradium por tan sólo 6 euros

 

AGNÓDICE lanza su primer disco

Entre los meses de junio y septiembre de 2016, AgnódicE grabó seis temas de su repertorio en el estudio Wk Studios de Jerez de la Frontera (España), con el ingeniero de sonido David Navarro; autoproduciéndose así su primer trabajo discográfico o disco de presentación. Entre los siguientes meses de octubre a diciembre tuvieron lugar la mezcla y masterización, saliendo la edición física y digital del disco en febrero de 2017.

AgnódicE es una banda española (Jerez de la Frontera – Andalucía –) de metal melódico progresivo, nacida de la idea original de Makhu (vocalista, letrista y compositora) y Alejandro Pérez (teclista y compositor). A continuación se unió Juan José Braza (batería) y, posteriormente, Santiago González (guitarrista); dos músicos que encajaron a la perfección con la naturaleza y carácter del proyecto.

Con esta formación estable, se inició un trabajo colectivo de arreglos musicales en el que cada miembro aportaba en los ensayos su sello personal a partir de la experiencia e influencias musicales propias, tales como el rock progresivo, hard rock, metal, música andaluza, copla… dando lugar, todo ello y en su conjunto, a la música de AgnódicE.

Esta base musical se integraba perfectamente con la voz femenina de Makhu que interpreta, en todos los temas, letras en español con relevante fondo y significación poética, basadas en la experiencia vivencial más humana que canta a la libertad, a la autenticidad de las personas, a los sentimientos o a la igualdad, entre otros temas de calado emocional. De hecho, el nombre de la banda “AgnódicE”, no es casual. Makhu y Alejandro pensaron desde el principio en un nombre que transmitiera fuerza, coraje y se saliera de lo establecido; igual que el personaje histórico real de AgnódicE de Atenas, primera mujer en la historia en ejercer la medicina. Un nombre ligado a la enorme fuerza de una mujer que tuvo que luchar contra la injusticia social de lo establecido y que, gracias a la unión de las atenienses a quienes asistió y ayudó, logró sobrevivir a una terrible condena. Luz sobre la verdad y la libertad de las personas; esa es una de las ideas básicas que guía la creación musical y artística de la banda.

Seis temas componen este debut,  el cual se abre con el tema homónimo al título del disco, con buen juego de riffs guitarreros y teclas, que no dejan de recordar en momentos el aire andaluz y donde nos cuentan el duro camino que recorrió AgnódicE, debido a su condición social, teniendo que cambiar incluso su aspecto para llegar a su meta.
Coros épicos, voces bien trabajadas y armonía constituyen una buena propuesta con 'Fuego de mis Alas'. 'Guerrero' es un tema más intenso, donde juega más la progresividad que en los anteriores, con una buena linea de bajo en su meridiano para acompañar a un solo con bastante sentimiento. Bonita intro de piano abre 'Heregía', que parece estar marcada por un claro timbre de voz andaluza, que por cierto Makhu domina bastante bien,  y donde incluso las melodias guitarreras y de teclas lo llevan hacia ese terreno tan particular del Rock hecho en Andalucía.
Aunque sus estrofas declinan algo más al terreno nebuloso, la melodía predomina en su ritmo y sobre todo en su poderoso estribillo, 'Leyenda del Rincón Malillo'.
Un comienzo que me ha recordado a ciertos pasajes del último trabajo de Mónica Naranjo, aunque nada tenga que ver con el metal, pero eso me ha parecido la intro de voz de 'Vives en Mí' antes de arrancar su enérgico ritmo evidentemente muy metalero, pero los matices de voz me siguen recordando lo dicho anteriormente, lo cual espero constituya un halago para Makhu. Base rítmica, teclas y cuerdas en perfecta armonía, en definitiva el tema más extenso del disco y que parece se me ha hecho corto.
Buen estreno de los gaditanos, de la bonita ciudad de Jerez de la Frontera.

Blood Incantation + Spectral Voice, visitan España este otoño

SEPULCRI OSSA en colaboración con CHROMA NATION tiene el placer de presentar una de las giras de death metal old-school más esperadas por el circuito del underground. Un total de tres fechas en España y dos en Portugal integrarán la visita completa de los americanos Blood Incantation y Spectral Voice. En esta línea, os presentamos a ambas formaciones:

- BLOOD INCANTATION es una banda americana de death metal old-school creada en Denver, Colorado, allá por el 2011. La banda está formada por el vocalista y guitarrista Paul Riedl, el guitarrista Morris Kolontyrsky, el batería Isaac Faulk y el bajista Jeff Barrett. Su álbum debut ''Starspawn'' lanzado en 2016 a través del sello Dark Descent Records, ha recibido muy buenas críticas en medios como Decibel y Stereogum.

- SPECTRAL VOICE por otro lado, de la misma zona y compartiendo dos miembros con Blood Incantation, arrancarían en 2012 enfocando su estilo a la fusión del death metal más contundente, con la atmósfera del doom y el funeral. Su primer trabajo ''Necrotic Doom'' ha tenido una gran acogida vendiendo más de 700 copias en Europa a través de Iron Bonehead Productions. La banda visitará España para presentarnos su primer trabajo de larga duración, que verá la luz en Octubre.

Todo un placer poder presentar esta interesante propuesta en las ciudades de Barakaldo, Madrid y Barcelona los días 11, 15 y 16 de Octubre respectivamente.

Las entradas anticipadas, a un precio de 14€ más gastos de gestión, ya están disponibles a través de la plataforma Entradium.com. Las entradas en taquilla tendrán un precio de 18€ el día del evento.

Miércoles 11 de Octubre - BARAKALDO Sala Edaska
Domingo 15 de Octubre - MADRID Sala Wurlitzer Ballroom
Lunes 16 de Octubre - BARCELONA Sala Rocksound

Más adelantos del nuevo trabajo de SNAKEYES

Más novedades de SNAKEYES, la banda formada por los ex miembros de Sphinx, Jose Pineda, Justi Bala y Carlos Delgado junto al cantante rumano Cosmin Aionita (9.7 Richter).
En está ocasión presentan el primero de los 5 capítulos que formarán parte de un resumen de la grabación de su nuevo álbum, con más adelantos sonoros, impresiones de los protagonistas sobre la grabación y composición del mismo.

Este primer capítulo está dedicado a las baterías, llevadas a cabo por Carlos Delgado. Dentro del avance de canciones, la banda sigue desvelando títulos. Durante este video se pueden oír fragmentos de “Edge of the World”, “Cyberkiller”, “No Return” y “Your Own Shadow”.


En el próximo mes de Julio la banda lanzará el primer single del nuevo álbum. El single se llamará “Sign of Death”, y además de ser editado en todas las plataformas digitales, estará acompañado por una edición limitada en CD junto a las canciones “Mask of Reality” y la clásica versión de Accept “Metal Heart”.

En breve anunciarán el título del disco (del que dejan una pista sobre el mismo al final de este primer capítulo), así como más detalles del lanzamiento.
A principio de este mismo mes de Junio ya nos ofrecieron el primer trailer del disco.

Garage Sound Fest: Horario y novedades

 Ya no queda casi nada para que se celebre el GARAGE SOUND FEST, la cita que hermanará el mundo del Motor con el del ROCK en Rivas Vaciamadrid.

Serán dos jornadas, 14 y 15 de julio, en la que no habrá ni un solo momento de respiro. Tendremos exhibición de American Cars, de Motos Custom, exposiciones de Hot Rods y Muscle Car, daremos la bienvenida a un buen puñado de American Trucks y el corazón se nos saldrá del pecho con el show de Freestyle que tiene preparado para nosotros el Lleides Team.

Hemos montado también una zona para los más pequeños llamada THE LITTLE GARAGE. Será una carpa de 70 m2 en la que harán instrumentos con materiales reciclados, se pintarán como sus estrellas de rock favoritas o aprenderán a dibujar motos y coches custom. Todo ello llevado a cabo por el extraordinario equipo humano de CHOMANDOS (www.chomandos.com) que se encargarán de que no tengan tiempo de aburrirse.

Después de una RUTA EN MOTO POR LAS VEGAS DE MADRID, en el recinto nos espera la última incorporación del festival, los madrileños FOLSOM PRISON BAND, quienes nos enseñarán a bailar country mientras disfrutamos de una AMERICAN PARTY en toda regla. ¿En qué consistirá? En una BARBACOA GIGANTE con precios populares y en la que habrá un 2x1 en cerveza entre las 14:00 y las 16:00. La apertura de puertas el sábado será a las 13:30 así que podéis ir directamente al recinto para disfrutar de la fiesta si no queréis hacer la ruta. Y no os preocupéis por el sol porque nos vamos a asegurar de que las zonas de sombra sean suficientes para todos los que asistan.

Como ya sabréis, a diferencia de otros eventos del motor, la representación musical tendrá una gran importancia en el GARAGE SOUND FEST. Sin menospreciar a nadie, hemos querido integrar un potente festival internacional dentro de una concentración del motor porque era a lo que le habíamos encontrado cierta debilidad. Como habituales en concentraciones, siempre habíamos echado en falta una buena programación musical y eso es lo que tratamos de subsanar. Aquí van los horarios definitivos de lo que tenemos preparado:

 Recordad que tenemos en marcha un BIKE SHOW afiliado al campeonato de España y con el primer CAR SHOW que se va a celebrar a nivel nacional y que va a ser una llamada importante para un buen puñado de coches exclusivos. Entre ambos harán un total de quince categorías en las que se repartirán más de 7000 € en premios.

Esta primera edición tendrá como base el auditorio Miguel Ríos (Rivas Vaciamadrid) porque era el que mejor se amoldaba las necesidades que planteaba un evento de esta magnitud. En otro recinto no habríamos podido habilitar un PARKING VIGILADO en el que poder dejar el coche o la moto para poder disfrutar del festival al 100%. A eso hay que sumarle que pondremos autobuses lanzadera desde se recinto hasta el centro de Madrid (Conde de Casal) para todos aquellos que no quieran coger el vehículo después de una velada tan intensa. Éste será GRATUITO para los que se hayan comprado el abono de dos días o ticket Pole Position.

El precio del abono es de 69 € (+ gastos de distribución), convirtiéndonos en uno de los festivales más económicos de la temporada. Además, los menores de 12 años podrán entrar GRATIS (acompañados de un adulto, eso sí) para que los más pequeños también puedan disfrutar (y descubrir) ambos mundos. También hay disponibles entradas de día a 40 € (+ Gastos) y packs especiales repletos de sorpresas.

Os esperamos a todos en el GARAGE SOUND FEST para vivir algo más que un evento: una experiencia inolvidable.

PEEKABOO PRIMATE lanza videoclip con Noora Louhimo de Battle Beast como invitada

PEEKABOO PRIMATE es un grupo de metal moderno de Tampere, Finlandia, que marca su música como dystopia metal. La banda está decidida a hacer un stand con una sonrisa retorcida entregando una combinación de ritmo groovy, sonido único y producción fresca, letras provocativas cubiertas con pesadas melodías,  obligadas a quedar atrapadas en tu cabeza.


PEEKABOO PRIMATE tuvo el privilegio y el honor de contar con la siempre maravillosa Noora Louhimo de Battle Beast en la canción y también en el video. Su voz y talento le da a la canción un gran impulso.

 "Fue muy emocionante llegar a interpretar a mi personaje de ensueño de la infancia - el guerrero de manga-badass-y-cantar en mi banda de kick-ass de amigos, con la música en que he ahondado durante años. Fue un placer y honor apoyar a Peekaboo Primate y les deseo nada más que éxito y que las figuras de la industria de la música de prestigio, finalmente lo capten al escuchar la canción ¡Ya es hora de la revolución Peekaboo Primate !!! " - Noora Louhimo

Video del segundo trabajo de ENRAGEMENT

01. River of Corpses 

02. Dead Flesh Treasury 

03. Raining Bodyparts 

04. Mass of a Thousand Suns 

05. Divine Catatonia 

06. Ashen Unity 

07. As the Acid Burns 

08. To Become Earth 

09. Blood for the Sun God 

10. Armed Redeemer 

11. Smite the Impure

 

 

 

 

 

 

 

 

Los finlandeses Deathmetaleros extremos ENRAGEMENT han lanzado su segundo trabajo "Burned, Barren, Bloodstained", que ahora puedes escuchar desde Spotify.

 

 La banda tiene influencias de varios estilos, como la técnica brutal de la vieja escuela  slam death metal, black metal y grindcore. Hay tres guturales en la banda que los hace muy versátil. El álbum fue grabado en Suomenlinnan Studio por Viktor Gullichsenin (Brymir).

 

Antes de la salida del disco lanzaron el video del tema 
"Blood For The Sun God":

 

 

 

 

 

Primer single del inminente álbum de GODHEAD MACHINERY

I. Ouroboros
II. The Plague
III. Tithe
IV. A House Divided
V. Council of Nicaea
VI. Revelation
VII. Praise the Flesh

El metal ortodoxo y extremo de los suecos GODHEAD MACHINERY saca a la luz  un primer sencillo "Praise The Flesh" de su próximo álbum "Ouroboros", que saldrá el 29 de septiembre de 2017 a través de Inverse Records.
Godhead Machinery fue fundado por Kail (guitarra, bajo, voz) durante el año 2015,  tras  su anterior banda de Black metal MISERICORDIA, y después de muchos estudios dentro de la religión y las estructuras políticas que impregnan este mundo.

Bien recibido tercer álbum de GHOST TOAST

1. Ka mai (5:33)
2. Gordius (6:42)
3. Alia (7:20)
4. The Dragon's tail (7:51)
5. Minotaur (5:23)
6. Kaia (8:13)
7. Last man (7:38)
8. Ishvara (6:40)
9. Pawn of fate (3:11)

Los Húngaros Ghost Toast lanzaron su tercer álbum aclamado por la crítica "Out Of This World" el 7 de junio de 2017 a través de Inverse Records.Ghost Toast es una banda instrumental y experimental de rock progresivo de Debrecen, Hungría, formada en 2008. A ellos les encanta el Heavy, la música 'trippy' y la escena cinematográfica, utilizando estos elementos para crear su propia y peculiar música.
Podeis escuchar el disco en Spotify o Youtube.Las canciones de 'Out Of This World' están conectadas por un concepto, una conexión entre la fantasía y algunos temas mitológicos. 

Ka Mai representa un peón del destino (como el título de la última canción) y se refiere a la saga 'Dark Tower' de Stephen King. No se refiere directamente a las novelas (aunque creemos que los conjuntos de humor mixto y elementos teatrales coinciden muy bien), sino más bien a las palabras mismas y su significado que se adaptó al concepto. 

Gordius es el elemento más complejo del álbum, el nombre deriva de la complejidad humana, y esta fue la idea básica de las imágenes mostradas en el video. 

Alia, tema del que os dejo el video,  adquirió el nombre del personaje de 'Dune' de Frank Herbert. Es un personaje trágico que se convierte en un monstruo, una mente gravemente perturbada y atrapada en el cuerpo de una niña.  

The Dragon's Tail es el primer intento de crear una visión de película sin una película real detrás de ella. El título como un juego de palabras, pero el dragón representa el mundo de la fantasía en el que la música trata de teletransportar al oyente.

 Minotaur es un medio-chill out, esta dualidad representa junto al título,  un cierto laberinto de divagación. 

Kaia se basa en una muestra de una banda de cantantes estadounidenses a capella llamada Kaia - es una canción infantil finlandesa ("Kaiababies"). El nombre Kaia también significa "de la tierra" o "puro" en griego, y "mar" en hawaiano. 

Last Man fue inspirado por la novela 'I Am Legend' de Richard Matheson, y dos adaptaciones cinematográficas (Last Man on Earth y Omega Man), las muestras de voz son también de estas películas. Tratan de representar el estado de ánimo dramático de la historia, gradualmente construido de principio a fin. 

Ishvara es su primera canción que fue creada básicamente bajo demanda. Uno de los grupos de danza indios amigos del grupo les pidió que crearan una canción bastante moderna, en la  que todavía puedan realizar su baile tradicional. Ishvara puede significar alma suprema, gobernante, señor, rey, reina o marido, Dios, Ser Supremo, dios personal o yo especial. 

Pawn of fate (uno que tiene esperanza, pero no opciones reales) es el gran final y la despedida del álbum.

Adelanto del primer trabajo de NOMERA

La banda de metal instrumental NOMERA se estrenan con 'V', primer adelanto de su trabajo debut 'Holos'.
El disco ha sido grabado y masterizado en Fireworks Estudios y ha contado con la colaboración de Nacho Sánchez  (Systemia) a los teclados.

Garra y melodía en el quinto trabajo de REGRESION

01 Gritos en la oscuridad
02 Puño de Hierro
03 ¿Quien soy yo? (Sin el puto Rock N´Roll)
04 Señores del invierno
05 La balada de Trafalgar
06 Volví a ganar
07 Apocalipsis
08 Terra Ignis





Tras 'Prisioneros', REGRESION edita su quinto álbum este 2017. “Terra Ignis” ha sido editado por Rock CD Records y está ya disponible en las principales plataformas digitales.

Producido por la propia banda, ocho enérgicos temas con mucha garra y melodía, componen este disco que comienza con  referencia  a la terrorífica leyenda que une al hombre con el lobo, 'Gritos En La Oscuridad'. Invitado de honor en el segundo tema 'Puño de Hierro', el guitarrista de Zenobia,  Victor de Andrés, que como es natural nos ofrece un gran solo, en una canción que rinde homenaje al querido y admirado por todo el mundo del Rock, Lemmy Kilmister.
Un músico de Rock no es nada sin su música, le traiga o le lleve a mejores o peores situaciones, garra y poder en '¿Quien Soy Yo?(Sin El Puto R'N'R)'. 
Los crueles 'Señores del Invierno' , de nuevo siembran terror y maldad como en la apertura del disco, para continuar con un bonito tema de buena melodía, que como indica con su propio nombre nos recuerda la crudeza de una importante guerra, 'La Balada de Trafalgar'.
Con letra que se acerca más a la melancolía 'Volví a Ganar' derrocha de nuevo melodía y unos excelentes coros.
'Apocalipsis' es un tema instrumental que sirve de intro al tema que da nombre al disco y que nos traslada a lo que puede ser el fin del mundo, con un leve tinte épico en sus orquestaciones,  cierra este trabajo 'Terra Ignis'.

 REGRESION son:
Pedro Guijarro: Voz
Pablo González: Guitarra
Toni Sánchez: Guitarra
David Pérez: Bajo
Jose Ignacio Uría: Batería

SCARS OF OBLIVION presentan video playthrough

Scars Of Oblivion es una banda de deathmetal melódico/Deathcore originaria de Loeches, un pequeño pueblo del este de Madrid (España). La banda se formó en 2012 con el nombre de Serum Of Hate el cual fue cambiado posteriormente. Tras varios cambios en la formación, ya cuentan con una formación sólida a pesar de que actualmente buscan bajista.
El nombre de la banda, Scars Of Oblivion, viene inspirado del egoísmo del ser humano y sus intereses, todo el daño que puede crear cuando algo ya no es de su interés, no saca beneficio o ya no le importa y queda en el olvido.
Scars Of Oblivion es una banda que mezcla géneros como el deathmetal, deathmetal melódico, el deathcore e incluso pequeñas pinceladas de metalcore.
Su sonido se define por ritmos rápidos y potentes de batería, predominando así los blast beats y un doble pedal constante y devastador. Por otro lado, unas guitarras con riffs técnicos y frenéticos en los que la melodía y diferentes funciones de cada guitarra juegan un papel principal en su sonido culminando en unos abiertos y melódicos estribillos que harán descansar tu cuello y levantar tus manos. A todo esto, se le puede sumar cambios de compás y una serie de ritmos pesados y breakdowns tampoco faltos de melodías que dan el toque final en cuanto a dinamismo se refiere.

 SCARS OF OBLIVION estrenan video playthrough del tema “Industrial Humanity” que pertenece a su ep “Misanthropy”:

Nuevo videoclip de XTASY

El pasado viernes, coincidiendo con la salida de "Second chance" en Japón a través del sello discográfico Anderstein Music, XTASY estrenó su segundo single del disco, "Said and done".
Este nuevo videoclip se grabó el pasado 13 de enero en la sala Tótem de Pamplona.

El próximo sábado 24 de junio será su presentación en Pamplona,
en la sala Zentral.

RESTOS DE AGONÍA presenta lyric video

Desde Chile, los amigos RESTOS DE AGONÍA, presentan el Liryc video del tema 'Inconsecuencia', perteneciente a su EP debut:

Impresionante debut: ADAMANTIA

Gran disco compuesto por 13 temas, incluido un bonus track que como curiosidad ocupa el noveno corte, en vez del último que es lo típico.
Una épica presentación precede al primer tema, 'Desde el Infierno', que con una energía tremenda transmite la agonía de alguien que quiere terminar con algo que le castiga, corroe y desgasta, sin saber cuando llegará ese ansiado final, no sin continuar con un tema que llega directo 'A Tu Corazón'.
Como cabía esperar, viniendo de manos de Fran Soler, nos encontramos con un depurado y genial trabajo de guitarras, que apoyado en una potente base y con una espectaular voz, nos muestra un power que te atrapa desde el minuto uno.
Los arreglos de teclas, estribillos pegadizos y melódicos, junto a solos que nos recuerdan a sonidos clásicos como los del mejor Malmsteen (es el caso de 'Tu Veneno' que me ha fascinado), hacen que la armonía y la sinfonía denoten la identidad de los temas, como es la tremenda melodía de 'Los Inmortales', un tema que de nuevo y como debe ser, defiende el sin motivo, alejado y mal valorado mundo del metal.
Otro profundo mensaje, en esta ocasión desde un punto de vista ecológico,  'Interestelar' es digna de atenta escucha, además de un tremendo solo guitarrrero de nuevo en el ámbito instrumental.
No falta el baladón en el que los Soler, tanto en voz y cuerdas imprimen el feeling que te toca la fibra....genial. Castigo a la "sagrada" inquisición, me gusta como han tratado ese tema en la canción 'La Razón del Hereje'. Precioso el riff y arreglo de teclado del bonus track, 'El Despertar', que incluso se acerca más a lo melódico, que al mismo power.
No quiero olvidar y que se me pase decir que hay un gran trabajo de coros en las voces.
A estas alturas del disco este tema me ha cautivado, 'El Sordo De Bonn' es un genial homenaje y recuerdo al maestro Ludwig van Beethoven, una excelente canción que me ha puesto los vellos de punta y que demuestra el amor a  la cultura musical de estos señores que se transmite y siempre se reconoce en el mundo del metal.
El tema más escueto del disco, no significa que sea el peor y menos en este caso, un tema épico totalmente bien tratado por la lírica voz de Haydée Mariñoso.
Aunque hubiera sido un placer hablar tema por tema, no he hablado de todos ellos por no hacerme demasiado pesado, pero habría mercido la pena. Lo mejor es no dejar pasar la oportunidad de disfrutar de este disco.
Todo esto, bajo una cuidada poroducción y un excelente sonido, es la magnífica propuesta que nos ofrece el proyecto ADAMANTIA.

Desde Argentina nos llega el debut de QUIAR

  En marzo de 2017 

salía el disco debut de 

QUIAR

“Sigilo Mortal”, 

en formato físico y digital, 

compuesto por una “intro” 

y 10 temas propios,

íntegramente grabado, 

mezclado, masterizado 

y producido 

por los propios músicos.

Pablo Dello Valle, fundador y ex - guitarrista de Carnarium, y Yesica Castelo, fundadora y cantante de Eterna Ansiedad, se encuentran el 3 de Julio de 2014 para dar comienzo a este proyecto denominado Quiar, dejando atrás sus respectivas bandas y aportando sus conocimientos a esta nueva idea.
Gustavo Jawanske, también ex miembro de Carnarium, se une como teclista y contribuye con viejos temas compuestos por él. Los mismos fueron usados anteriormente en otras bandas, pero al ser de su propia autoría y jamás haberlos plasmado en un disco, deciden que van a formar parte de Quiar.
Yesica reescribe las melodías vocales y letras, Pablo se encarga de las guitarras, bajo, batería y percusiones adicionales, y ahí nacen sus primeros temas denominados "En Tus garras" y "Tan Lejos" y poco tiempo después surgen “Volver a Vibrar” y “Que Pasará”.
Durante enero y febrero de 2017 se dedican completamente a la grabación, mezcla y masterización de su primer disco que veia la luz en marzo de este mismo año.

Una épica intro da paso al tema homónimo al disco 'Sigilo Mortal',  algo siniestro que combina voces agresivas con otra dulce y melódica, con un bonito corte de unos 15 segundos en el meridiano de su duración y sigiloso como dice el título de la canción.
Esa genial combinación de voces que consigue Yesica Castelo, hace que junto a un buen trabajo de teclas impriman la melodía que caracteriza al Black metal de QUIAR, buen ejemplo de ello 'El Rompiente de las Almas', un tema de los que más me ha llenado, por su buena mezcla de excelentes riffs, pasajes suaves y geniales de sintetizador, además de como dije antes la combinación perfecta de la voz dulce y la gutural agresiva.
Tambien nos presentan temas con cierto aire de progresividad, como es el caso de 'Sendero de Entes Desolados' o con más celeridad como es el caso de 'Legión del Metal', y el magnífico cierre del disco con 'En Tus Garras' una enérgica e incluso emotiva canción, bien trabajada en su composición, en la instrumentación y voz, que además administra a la perfección un hueco para ofrecer un bonito pasaje de teclas y coros, que vuelve a romper en pura energía para su tramo final instrumental.
Black metal siniestro, envolvente y melódico, que hace de este disco un debut con mucha personalidad.

Yesica Castelo - Voz Natural y Gutural 
Pablo Dello Valle - Guitarra / Batería / Sintetizador
Emanuel Salgado - Bajo
Gustavo Jawanske - Teclado


Letras: Yesica Castelo
Música: Pablo Dello Valle
Música temas 3,9,10,11: Gustavo Jawanske  y Pablo Dello Valle
Mezcla y Masterización: Pablo Dello Valle
Producción: Yesica Castelo y Pablo Dello Valle
Diseño Gráfico: Yesica Castelo y Pablo Dello Valle



Grabado, mezclado y masterizado en YCDV Studios,
Carapachay,  Vicente López,  Bs. As., Argentina, en enero y febrero de 2017.

'The Heat Of A Dying Sun' marca la evolución de GATHERING DARKNESS

El pasado mes de mayo veia la luz el nuevo trabajo de los santanderinos GATHERING DARKNESS, trabajo que llevará por título "The Heat Of a Dying Sun" y que fue grabado en los Drive Division Estudios y mezclado y masterizado en los Moontower Studios. Tanto el artwork como todo el diseño del CD han corrido a cargo de Mutta Estudio.

La fuerza, una pura energía que te hace temblar desde los pies a la cabeza, más la oscuridad de sus ritmos y la impresionante voz gutural hace que la música de GATHERING DARKNESS sea una droga capaz de enganchar al Deathmetalero más brutal.
Bases rítmicas de bajo contundente y brutal pegada en los bombos, se unen a riffs desgarradores y machacones que cargan de agresividad su música.
El disco compuesto por 9 canciones, se mueve prácticamente en su totalidad en ese ambiente brutal y oscuro que mencionaba al principio, con buenos solos de guitarra, aunque algo escondidos u ocultos entre los potentes riffs y base rítmica, como en el tema 'The Heat of a Dying Sun' o el que le continua 'I'm The Weapon (But you're The Killer), digo escondidos, pues los solos presentes en las canciones parecen no tener el protagonismo que se les suele dar en otras bandas...por cierto, aunque cortitos tambien me gustaron mucho los de 'The Nihilist Manifest'.
Todo ello hace que posiblemente este trabajo no sea apto para cualquier oido, pero si digno de los amantes del buen Death, agresivo y brutal, y por supuesto muy recomendado para todo aquel que se quiera adentrar con buen pie en este género.

Concierto presentación de XHAMAÍN

Desde tierras viguesas, Rubén Alonso (fundador de Fallen Sentinel / Profesor en dZetta Music Center, centro oficial Rockschool) nos presenta su proyecto más personal y rompedor, en el que cambia su eterno bajo de seis cuerdas por la guitarra eléctrica, siendo este instrumento el elegido para la composición de sus nuevas obras.

Con unas líneas melódicas basadas en el folk, XHAMAÍN ofrece un metal oscuro y melódico que recuerda en su esencia a grupos legendarios como Nightwish, Épica, Within Temptation, Evanescence, o a los nacionales Last Days Of Eden.

Sin embargo, el grupo de la ciudad olívica sorprende con un guiño a la tierra, siendo la totalidad de sus composiciones cantadas en galego.

Xhamaín podría ser considerada una "All-Stars Band" por la destacada calidad de sus músicos, entre los que se encuentra Xurxo Fernández a las gaitas y teclados (actual profesor de gaita del Conservatorio Superior de Vigo), Mariah Fosado (concursante de la edición de 2015 del programa Recantos de la TVG), y Anxo Jorge, Michelle Dopazo y Alex García (alumnos destacados en guitarra, bajo y batería de dZetta Music Center).

Su llegada a la escena es, a todas luces, considerada como una apuesta segura de buen hacer.

Presentarán en exclusiva su trabajo en Vigo el 24 de Junio, el día después de San Xoán, una de las noches más mágicas de Galicia que, combinada con la noche del Samaín, componen el original nombre del grupo.

Será en la Sala Masterclub de su cuidad natal a partir de las 22:00 horas y serán acompañados en esta ocasión por los también metaleros Arcángelus.

Sin duda, una cita que ningún aficionado al rock, al metal, o a la música gallega no debe perderse.

Ya está enla calle el nuevo disco de TRILOGY 666

1. Soy
2. Reina de la noche
3. Odio
4. Mortem
5. Esquizofrenia
6. Condenados al Olvido
7. Piensa en mi
8. Buscando el camino
9. Armagedón
10. Aleluyah
11. Kill by Death

El pasado 31 de Mayo, salia a la venta el esperado nuevo disco de TRILOGY 666, 11 canciones en total son las que lo componen. Trilogy 666 es una banda de heavy metal en castellano con poderosos riffs de guitarra y potentes melodias con una de las voces mas características de la escena nacional, con influencias desde Judas Priest, Motorhead a Iron Maiden y Barón Rojo. Este LP cuenta con la masterización de JOSE RUBIO (NOVA ERA , Jose Andrëa y Uróboros).

Copias físicas en  www.altenwaldmusic.com
Tambien digital:
Spotify
Deezer
Google Play

Os dejo el teaser:

Los legendarios MASTER aterrizarán en España

Paul Speckmann, una de las leyendas del Death Metal estadounidense estará en otoño sobre nuestros escenarios con su legendaria banda Master.

La que es considerada por algunos como la primera banda de Death Metal de la historia y que llevan en activo desde 1985 se embarcan en una extensa gira europea que han denominado Omens of Death Tour y que estarán acompañados por los belgas Dehuman.
En esta Gira, Master estará presentando su último álbum “An Epiphany of Hate”, que editaron en 2016 con el sello F.D.A. Rekotz.
Los belgas Dehuman estarán presentando su álbum “Graveyard Of Eden”.

9  Noviembre - Madrid – Sala Silikona

14 Noviembre - Vigo – Pub Transylvania

15 Noviembre – Oviedo – Sala Franel Rock

Entradas on line a la venta en www.metaltrip.com

y pronto en los puntos físicos habituales en cada ciudad.

ASTRAL DOORS vuelve de gira para presentar “Black Eyed Children”

La banda sueca de Heavy Metal Astral Doors vuelve a España dos años después de su última visita, con el fantástico vocalista Patrik Johansson al frente del combo sueco, para presentarnos su nuevo álbum de estudio que lleva por título “Black Eyed Children”.

5 Octubre – Pub Transylvania - Vigo
6 Octubre – Porta Caeli - Madrid
7 Octubre  – Sala Santana 27 - Bilbao
8 Octubre – Sala Silikona, Madrid

Entradas on line de la Gira de Astral Doors (excepto la fecha de Bilbao) 

a la venta en www.metaltrip.com

Serán cuatro fechas en nuestros escenarios de Astral Doors, donde podremos escuchar sus clásicos como “Time To Rock”, “Child Of Rock n Roll” junto con los temas nuevos del nuevo disco, como este 'We Cry Out':

REGRESION presenta videolyric

A escasos días del inminente lanzamiento de su quinto album, 'Terra Ignis', REGRESION  nos presentan el videolyric “Puño de Hierro”, el primer single del album, un homenaje a la figura del gran Lemmy Kilmister, que ademas cuenta con la colaboración del genial guitarrista Victor de Andres (Scarlet Animal y Zenobia).

Ademas REGRESION estarán presentando y firmando su nuevo disco “Terra Ignis” el próximo sábado 17 de junio en Discos Rocknellà (c/ de l’Anoia, 5 – Cornellá de Llobregat, Barcelona). “Terra Ignis” es el quinto largo de la banda barcelonesa, que verá la luz através de Rock CD Records y estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 5 de junio.



Pablo Casas, batería de los gaditanos Guadaña, ha sido el encargado de la producción y la realización del video:

Narci Lara y Enrique Montiel de Arnáiz, atienden los micrófonos de 'Pasión por el Ruido', para hablarnos de 'Leyenda de Juglares'

Dos grandes, autor y protagonista directo de esta maravillosa biografía de los juglares SAUROM, nos visitaron el pasado jueves para hablar con nosotros de todo lo que rodea al libro.

Desde que me llegó al oido la información de que se estaba cociendo una posible biografía de los juglares, mi interés en descubrir como resultaría aquello crecía pista tras pista. Todo ello iba dando señales de vida cada vez más, hasta que en la última visita juglar a 'Pasión por el Ruido', con el todopoderoso Narci, el artista Daniel López y el Saltimbanqui Manu, nos confirmaron la inminente edición del libro, la cual corroboraba su autor Enrique Montiel de Arnáiz, a través del hilo teléfonico y del que ya nos abrieron la curiosidad, comentando la manera en que se había confeccionado y revelando algún que otro detalle.
Bajo mi punto de vista personal, es una genial obra en la que la banda y no solo la banda, sino toda la familia que rodea y configura el poder de SAUROM, demuestra una total transparencia y cercanía acerca de su vida y su persona (alguna situación comprometida, seguro que quedó en el tintero,,jejeje), matices que la pluma del genial escritor Montiel de Arnáiz, como si hubiese sido guiada por Zaluster, ha sabido plasmar de tal manera y con tanto cariño y objetividad,  que hace de ello una lectura fácil, entretenida, repleta de emociones, curiosa y jovial. Ya el prólogo nos hace ver el pleno que conseguía el perfeccionista juglar, alguien que supongo sabeis a quien me refiero, cuando dijo al hoy dia biografo de SAUROM las siguientes palabras: "Te voy a encargar que escribas la biografía de SAUROM", no tengo la menor duda que tenía estudiado todos los esquemas a sabiendas que apostaba al caballo ganador.
Dia tras dia, horas y horas de arduo trabajo, han llevado a Montiel de Arnáiz a revisar entrevistas con los componentes de la banda, familiares, amigos...a repasar video tras video, para así ir recopilando toda esa información que ha plasmado genialmente en esta gran obra.
Despues de este punto de vista, solo me queda deciros que no dejeis pasar la oportunidad de disfrutar de la lectura de esta 'Leyenda de Juglares', digna de la biblioteca no solo del buen aficionado al Rock y la música, sino de todo aficionado a la buena lectura.

 (Fan J. Rios)

Lo mejor escuchar a los protagonistas de esa noche, Narci Lara y Enrique Montiel de Arnáiz. Os dejo el audio del programa:

Primer videoclip de TIPOS SINGULARES

 Tipos Singulares tienen el inmenso placer de presentaros "Salvaje", su nuevo videoclip extraído del segundo lanzamiento "En Público y En Privado". Producido por Rosas i Cocos bajo la dirección del actor y cineasta Darío Paso-Jardiel y con la presencia de la televisiva actriz italiana Roberta Pasquinucci (El Tiempo entre Costuras, La que se avecina),  su trabajada historia y su cuidada fotografía seguro no dejarán indiferente a nadie.

Tras las notas introductorias, "Salvaje" entra con fuerza y a altas revoluciones. Todo un himno inmortal al rock, con aires de nuestros amados Barricada, gran pegada en la batería de Alberto y unas líneas de bajo, guitarras y voz que nos trasladan a los mejores años del rock de estadio patrio. Y es que la fuerza de sus punteos y el peso de la letra en la voz de Dani quedan impresos en el oyente desde la primera vez.