LÁNDEVIR publica su nuevo single "Never Stop Dreaming" (primer tema en
inglés de la banda) junto a la colaboración especial de Jeff Scott Soto. La
banda metalera de Elda vuelve a publicar un nuevo tema tras la salida de
su tema "Leyendas del Medievo". En "Never Stop Dreaming" destaca la
colaboración del cantante Jeff Scott Soto que ha colaborado con guitarristas
como Axel Rudi Pell, en los dos primeros álbumes de Yngwie Malmsteen y con la
banda de hard rock Talismán. "Never Stop Dreaming" combina el propio estilo
musical de Lándevir, con un juego de contraste de voces de ambos vocalistas y un
mensaje de resiliencia y esperanza donde los sueños se convierten en el
motor de ilusión vital.
El vídeo se publica coincidiendo con la semana en la que Lándevir
estará en el Rock Imperium Festival de Cartagena (Murcia) donde el
single “Never stop dreaming” será estrenado en directo por primera
vez. Lándevir inagurará el festival en el escenario principal
(Estrella de Levante) a las 14:30 horas el viernes 24 de
junio.
"Cuídate" es el nuevo trabajo de LOS DEL RAYO, banda longeva e incansable
de Altsasu. La banda navarra presenta un nuevo proyecto de renovación en muchos
aspectos, y es que podría decirse que Los Del Rayo comienzan una tercera etapa
con cambio de discográfica e inclusión de un nuevo guitarrista que se añade a
los irreductibles componentes del grupo. El disco “Cuídate” está conformado
por 10 temas, y ha sido grabado en junio de 2021 en los estudios Sonido XXI, en
Esparza de Galar, con Javi San Martín como técnico y productor de reconocida
trayectoria. Una grabación que rezuma rock and roll por los cuatro costados
ya que este disco lleva a la práctica una de las máximas de Los del Rayo: "menos
es más". Canciones sencillas con coros y melodías pegadizas aderezadas con unas
guitarras muy presentes en todas las composiciones. A destacar también como
aparece sutilmente el Hammond del maestro Juanma San Martín.
"Cuídate"
seguro sorprenderá a los acérrimos seguidores de la banda, así como a los que
los escuchen por primera vez, además de sorprender con una portada rompedora,
arrogante, transgresora y rockera. El disco se abre con un tema que hace un
guiño a los Cult en sus acordes iniciales, así como el tema que da título al CD
vislumbra influencias de una banda referencia para Los del Rayo, como es Social
Distortion. El Rock and Roll y el Punk, junto a las letras duras y atemporales
definen el nuevo estilo de la banda navarra Los del Rayo vuelven con
"CUÍDATE" para seguir reivindicando su música y el Rock and Roll.
LA REGADERA presentan "Busco Mi Sitio", un nuevo single perteneciente a
"No pienso, luego existo", su más reciente trabajo. En este tema otorgan más
espacio a los ritmos más profundos del rock nacional con apóstrofes de reggae y
una melodía de metales cuanto menos cañera, para hacer mover las piernas.
Destaca una letra que rehusa de la colectividad y aboga por buscar nuestro hueco
en la individualidad de nuestros propios consejos.
24/06 San Agustín de Guadalix (Madrid) 25/06 San Martin De Castañar
(Salamanca) 01/07 Leeuwarden (Holanda) 02/07 MadNes
Festival. Ameland (Holanda) 10/07 Teruel. Peña La Unión 23/07
Poza De La Sal (Burgos) 24/07 Ribeira (Coruña) 30/07 Yeste
(Alicante) 06/08 Calatayud (Zaragoza) 07/08 Milagros (Burgos) 11/08
Rabolagartija Festival. Villena (Alicante) 14/08 Louhossa (Francia)
19/08 Cantavieja (Teruel) 27/08 Rosa Fest. Sittard (Holanda) 28/08
Belcrum Beach. Breda (Holanda) 28/08 Crossover. Gent (Bélgica) 02/09
Cenicero (La Rioja) 10/09 Valladolid 08/10 Extremúsika
(Cáceres)
JUAN SAURÍN publica "Carmen", un EP de metal sinfónico dividido en 4
canciones. La obra fue encargada en Mayo de 2021 por la Confederación Española
de Sociedades Musicales (CESM) al reconocido compositor yeclano Juan Saurín. Un
compositor con una gran trayectoria en el mundo de la Música Moderna, que además
ya estrenó en 2018 un Ep en directo (Human Sinfónico, Maldito Records, 2018) con
dos canciones de su segundo trabajo discográfico, Human (Maldito Records 2017)
en las que compartía tablas junto una Banda Sinfónica, siendo este Ep de hecho,
considerado, el primer trabajo publicado en España en el que se fusiona la
guitarra rock instrumental con la sonoridad de la Banda Sinfónica. "Carmen"
de hecho se puede catalogar como un paso más allá, como "la Primera Obra
Original publicada en España en la que se fusiona el Rock/Metal con la sonoridad
de la Banda Sinfónica". Participan en este estreno grandes músicos de
primer nivel en nuestro país como son Matt de Vallejo (Batería), Iván Martínez
(Bajo), Fran Martí (Piano), José Antonio Cecilia (Voz) además del propio Juan
Saurín a la Guitarra Eléctrica. Esta gran Banda de Rock se verá acompañada
por una de las Bandas Sinfónicas más destacadas y prestigiosas del país, como es
la Banda Sinfónica de la Asociación de Amigos de la Música de Yecla, bajo la
dirección del Maestro Ángel Hernández. Esta Banda Sinfónica fue galardonada en
2017 con la Medalla de Oro del Certamen de Kerkrade (Países Bajos), para muchos
el “Mundial de los Certámenes de Banda Sinfónica” entre otros grandes
reconocimientos, además de haber sido la Banda que participó en el programa
“10.000 de Discopolis” interpretando en directo nuevamente una obra para Banda
de Rock y Banda Sinfónica, en este caso el archiconocido “Jon Lord Concerto” con
gran repercusión y éxito de crítica. La Música no conoce barreras, ese
podría ser el lema de este proyecto en el que se quiere volver a poner sobre la
mesa las posibilidades que nos ofrece la música al fusionar estilos que en un
principio son claramente diferentes pero que unidos, gozan de una sonoridad y
una fuerza que lejos de enturbiar, destacan más aún si cabe las características
de las que gozan este tipo de sonoridades.
La obra consta de tres movimientos, con una duración aproximada de 35 minutos.
El primer y tercer movimiento es de carácter instrumental, siendo el segundo
movimiento con voz masculina (Barítono Bajo). Finalmente se incluye un Bonus
Track, la Versión Sinfónica del tema "Pure Love" originalmente publicado en el
tercer album de Juan Saurín "Supremacy?" (Maldito Records, 2019). La
letra para la segunda parte, al igual que en los demás temas con voz
publicados por Juan Saurín anteriormente, es obra del letrista Fernando
Varela. La fantástica portada, que refleja a la perfección el sentido de la
Obra al igual que en todos los demás trabajos publicados por Juan Saurín, es
del gran ilustrador Ángel Polo. El audio fue recogido por Rafa Monllor
(Audioart) el día de su estreno el pasado 29 de Diciembre de 2021 en la Sala
de Audiciones de la Escuela de Música de Yecla, siendo Rubén Cecilia el
artífice de la mezcla y master. La obra está dedicada en su totalidad a
la hija del compositor Juan Saurín. De nombre “Carmen”. En palabras del propio
compositor,
“Carmen ha sido la gran llama de esperanza y alegría que nos da la fuerza
para seguir remando sin descanso en este mundo tan complicado, acelerado y
loco. Nos aporta toda la paz y amor que anhelamos para un futuro mundo
mejor”.
LOS DE MARRAS estrenan el videoclip de su tema "Me Arremango", perteneciente a
su último álbum "Peligro Esperanza". La banda valenciana presenta este nuevo
videoclip dirigido por El Hombre Viento. Ya ha pasado más de un año desde
la salida de "Peligro Esperanza", y sin duda, "Me Arremango" es uno de los
temas más significativos de este disco para sus seguidores. Mientras, la banda
sigue presentando su último álbum por todos los escenarios.
Gilipojazz, la banda que indudablemente está revolucionando la
escena musical. No hay barreras ni fronteras para Gilipojazz, que pasan de
Metallica a Steely Dan, sobrevolando territorios cercanos a Red Hot Chili
Peppers, James Brown, Primus, Frank Zappa, Jimi Hendrix o Rage Against The
Machine. Todo vale desde Ska, Metal, Funk, Rock, Clásica, Jazz o vertiginoso
Punk, ejecutado, eso siempre, con gran soltura y desparpajo. Eclécticos e
innovadores, estos tres chavales de Madrid han llegado para oxigenar la
recurrente y redundante escena musical de 2022.
Tres espíritus inclasificables, infinitos, sin límites a la hora de fusionar
imposibles, a la hora de dar saltos mortales entre estilos, sin
despeinarse. Seis manos que a veces parecen una y otras veces veinte. Virtuosismo,
sin duda. Sentido del humor por bandera. Un chorro de aire fresco en el
panorama. Tres buenos amigos divirtiéndose, jugando. Tres curiosos
exploradores reinventando el fuego, rompiendo el molde, abriendo caminos. Una
batería, un bajo y una guitarra es cuanto necesita este power trío madrileño
para hacer saltar la escena por los aires, para volarte literalmente la sesera
y romperte las caderas. Con más de 20 conciertos “sold out” en su corta
trayectoria, cuatro singles y cuatro videos que tienen nerviosos y
descolocados a todos los medios serios y especializados de este país.
Gilipojazz ahora nos presentan su primer álbum ‘Gilipojazz - ¿Dónde está el
Jazz?’ (Universal Music / Virgin Music / Metales Preciosos) Catorce temas
donde además de sus hits “Iker me debe un café”, “Payasos” y su mítico
“Titotitoto” la banda nos ofrece un recorrido a lo largo y ancho de todos los
géneros musicales contemporáneos logrando una “fisión” inédita hasta el
momento y que los pone en la cúspide de la innovación y la modernidad.
PRÓXIMOS CONCIERTOS
23 Junio - DONOSTIA – Fnac Donostia 25
Junio - PINTO (MADRID) – I Love Music Pinto 25 Junio - TOLEDO – Fiestas
de la Bellota 9 Julio - FUENTELFRESNO (SORIA) – Fuentelfresno Festival 13
Julio - VITORIA-GASTEIZ – Minijazz Café Dublín 16 Julio - VILLAFRANCA DEL
BIERZO (LEÓN) - Fiestizaje 29 Julio - ATARRABIA (NAVARRA) – Hatortxu
Rock 13 AGOSTO - BUDAPEST (HUNGRÍA) – Sziget Festival
1. Living the Hard Way 2. Now We're Strangers 3. Dancing With the
Devil 4. Dreamer 5. Wings 6. Stranger 7. Hello 8.
Echoes
El grupo finlandés de hard rock Jimbo's Garage ha lanzado su
álbum debut homónimo.Combinan los elementos más llamativos del heavy rock moderno y el hard
rock tradicional.El principal artífice de la banda es el baterista Jimbo Mäkeläinen,
antiguo sticksman de Ironcross y Lordi.Los vocalistas del álbum son Taage Laiho (Kilpi, Altaria, Mad Hatter's
Den), Peter James Goodman (Conquest, Metal Gods, STUD...) y Maya
Liittokivi (Deathlike Silence).Las guitarras son interpretadas por Kari Riihimäki y el bajo por Jari
Riitala.La música de la banda es una interesante combinación de heavy metal
moderno y hard rock tradicional.
Los rockeros suecos THE RIVEN vuelven con un nuevo single. "Fly Free"
es un tema de heavy metal con influencias retro, un estribillo memorable y voces
potentes, interpretado con toneladas de energía. Este single es el tercero
del segundo álbum de estudio de The Riven, "Peace and Conflict", que saldrá a la
venta a través de The Sign Records a finales de 2022. "Fly Free" ya está
disponible en todas las plataformas de streaming.
La banda comenta: "¡Fly Free es un homenaje a un verano en la carretera! ¡Prepárate para 4
minutos de rock que harán explotar la radio de tu coche con guitarras
gemelas y una línea de bajo que no conoce límites! Estarás cantando esta
canción durante todo el verano."
La banda internacional Hispano-Suiza CARDIAC vuelve a la carga con un EP
muy especial en el que colabora Dr€w ¥ork, cantante de la banda Stray Fom the
Path y Ra Diaz de Suicidal Tendencies.
"Back From The Dead" es un tema que trata de una canción sobre la vida del
artista, el entre bastidores y del recorrido muy a menudo desconocido por el
público. El sacrificio y la fe dentro del proceso creativo, dentro de una
sociedad superficial donde todo lo que es real pasa siempre a un segundo plano.
No se trata de ser el número uno de ventas o el más guapo en Instagram, se trata
de ser uno mismo, da igual ser un artista desconocido, lo importante es que el
sueño te mantenga vivo. Vivir la vida con ilusión y proteger lo que amas, lo que
tenga sentido para ti y lo que te de la vida.
Para el artista volver de entre los muertos es una metáfora con varios sentidos:
al artista siempre le dan por muerto, pero siempre ha de seguir en competición
con uno mismo no con el resto, siempre ha de esforzarse para ofrecer su mejor
versión, para que su arte, en este caso la música, viva para siempre. Conseguir
que su escena, su crew y también su gente sean recordados. El arte y la música
tienen la misión de hacernos sentir libres y ayudarnos a todos a romper las
cadenas de nuestro cotidiano.
BREFORTH presenta la canción principal METAL IN MY HEART de su álbum
debut que se lanzará en el otoño de 2022. La letra de la canción es
absolutamente autobiográfica ya que Jürgen Breforth celebra su 40
aniversario en el circo del metal con este álbum.Emocionado e inspirado por la "nueva ola del heavy metal británico" con
bandas como IRON MAIDEN, SAXON y JUDAS PRIEST, fundó su banda MAD MAX en
1982. El álbum debut de MAD MAX, "Heavy Metal", dejó muy claro que,
musicalmente, Jürgen era un tipocon el "Corazón de Metal".¡40 años después presenta su auténtica mezcla de sus influencias NWOBHM y
Metal Teutón!
El cantante principal de BREFORTH, Peter Lenzschau,
HERE LIES WES es uno de los cantantes y compositores con más talento de
Carolina del Norte en voces de género de estilo alternativo.Ha lanzado su EP "Pieces Of Me" a través de Wormholedeath en
2022.Actualmente, se concentra en escribir su segundo álbum "Wasted
Tragedy".
"Esta canción, Neverfall, es el comienzo de un nuevo capítulo para mí
como artista. Sentí que necesitaba presentar un video con letras con
un poco más de clase, emoción, amor, sexo y tragedia. Todo en un solo
lugar... Eshermoso, yo como el cuerpo, la mente y el espíritu de una
mujer..."
ETERNAL DRAK es una banda de Black thrash metal fundada en 1997
por los hermanos Andres y Eduardo Martinez con 3 Long Plays, 1 Ep,
y 4 Video Clips."The Bombs Are Falling" es un tema extraído del álbum de la banda
"Drak Metal", que será lanzado en formato CD a través de
Wormholedeath a nivel mundial.
"Don't Let it Rain" es el segundo sencillo de MASQUE OF ART extraído de
su álbum debut "Masquerade", publicado a través de Wormholedeath en todo
el mundo.Masque of Art es una banda de rock clásico de Suecia.
Masque of Art son:
Jörgen J. Anderson: guitarra principal y coros
Michael Storck: Voz principal
Peter Lundgren: Batería y percusión
Nalle Påhlsson: bajo y coros
Mathias Norberg: Teclados
Jörgen Svensson: guitarra, teclados adicionales y coros
El solista Eduardo Costanzo (Ripio) de Buenos Aires - Argentina, comenzó la
pre- producción de lo que será su séptimo trabajo discográfico, que se
llamará "Enfrentando a un viejo rival" y contará con diez canciones nuevas,
en la línea del hard rock y heavy metal tradicional.
Nuevo video clip producido por Dellamore, del tema 'Sin miedo a caer'
perteneciente al anterior álbum 'La furia que hay en mi', grabado en
2019.
A la gira de celebración de su XXX aniversario, LUJURIA suma la publicación
del libro "LUJURIA. XXX AÑOS COMIENDO MIERDA Y CAGANDO FLORES", en el que
Óscar Sancho recoge la historia de la banda. Anécdotas, chascarrillos,
reflexiones, fotos... Casi trescientas páginas de puro Heavy Metal. Puedes
comprarlo ya en
este enlace.
Óscar estará presentándolo el jueves 16 en Segovia y el viernes 17 en
Madrid. A continuación podéis leer su anuncio: "Este jueves es un día
importante para Lujuria y para mí. Arrancan las presentaciones de nuestro libro
“LUJURIA, XXX AÑOS COMIENDO MIERDA Y CAGANDO FLORES”. La primera de ellas
será, no puede ser de otro modo, en la ciudad que llevamos en el corazón,
Segovia, nuestra ciudad, nuestro hogar. Será a las 7 y media de la tarde este
jueves, 16 de junio en la librería Intempestivos.
Segovia nos lo ha dado todo. Siempre nos hemos sentido queridos en Segovia
y han sido varias veces las que hemos tocado en sus fiestas. También en las del
barrio en el que vivo, San Frutos, gracias al Ayuntamiento de Segovia
Su arte. Dos veces ha colaborado con nosotros la Escuela de Arte y Superior de
Diseño de Segovia. Apoyo económico. Como cuando la Diputación de Segovia
nos ayudó a imprimir las distintas portadas que llevaba el disco “Llama
Eterma” o la desaparecida Caja Segovia (de cuando los bancos tenían algo de
corazón) y su obra social apoyó el concierto que hicimos en la ciudad para
ASPAYM Castilla y León. Apoyo incondicional. Como el que siempre nos
brinda el Bar Cervecería Santana donde hemos rodado vídeos, hemos hecho
presentaciones y hemos refrescado el alma con cerveza y amistad miles de
veces. Y, por supuesto, su aliento. Cada concierto, desde ese primero que
hicimos en La Escuela en 1990 hasta el último (por ahora) en las fiestas de
San Frutos de este año, Segovia ha estado con nosotros y nos hemos sentido
queridos aquí.
Permitidme adaptar esta jota para daros las gracias:
Es la gente segoviana La gente que yo más quiero Tienen un alma más pura
Que la lunita de enero. Por eso os espero a todas y a todos este jueves, a
partir de las 7 y media, en la librería Intempestivos, donde firmaré,
encantado, el libro a quien quiera y charlaremos sobre todo aquello que
queráis preguntar de lo que se aprende, se sufre, se vive, se disfruta,
teniendo una banda de rock. Nos vemos este jueves. Abrazos."
23 de junio. LA MILLA DEL RIO (LEON)
25 de junio. SAN JOAN
D’ESPI (BARCELONA)
9 de julio. CUENCA
16 de julio.
FUENGIROLA (MALAGA). METAL PARADISE
3 de agosto. VILLENA
(ALICANTE). LEYENDAS DEL ROCK
27 de agosto. MORATA DE TAJUÑA
(MADRID). TAJUÑAROCK
REINO DE HADES está de vuelta con la publicación del vídeo de su tema
"Libertad Prohibida". La banda jienense que mejor representan el Folk Metal
(mezclando ambos géneros) presentan un vídeo en vivo en el estudio junto al
antiguo componente de la banda Rafa Gant.
La presentación de
“Libertad Prohibida” consigue aunar tres hitos muy importantes para los
componentes de Reino de Hades: En primer lugar, este vídeo en directo
pretende rescatar un tema compuesto en los inicios de la banda, perteneciente a
“Creación” (una maqueta grabada en 2003) donde se plasma la esencia inicial de
la banda, y donde se ha aprovechado para revisar la estructura del tema acorde a
la evolución musical que ha ido experimentado Reino de Hades a lo largo de estos
años. Además, la manera de afrontar la grabación y producción del tema ha
sido novedosa para la banda ya que se presenta una grabación de estudio en
directo, realizada en Bomtrack Studios con David F. Castro en la producción, lo
que ha supuesto una experiencia muy apasionante. Por último, la grabación
de este vídeo supone el final y el inicio de una nueva etapa para la banda, que
ha querido brindar la posibilidad de despedirse haciendo música a su anterior
cantante, Rafa Gant. La banda ha querido agradecerle de esta manera su gran
implicación durante sus años como vocalista de Reino de Hades. Igualmente,
también han querido aprovechar la publicación de este vídeo para presentar al
nuevo cantante de la banda, Joe Fernández, que ya formó parte de Reino de Hades
en su disco “Leyendas del Aqueronte” en 2012, y que regresa para que dar un
impulso a la formación.
Dust Mice es una banda de Space-Garage de 5 piezas del noroeste
del Pacífico. Los sintetizadores analógicos, el saxofón distorsionado y la
guitarra cruda se combinan con una sección rítmica de conducción para
ofrecer rock de garaje espaciado con influencias de New Wave Sci-Fi,
post-punk y metal clásico.
"20XX. Tierra. Las brasas de la gran guerra galáctica aún
arden. Los Lizard Masters se han retirado a la tierra hueca. Los
ratones de polvo se unen, rodando como un trueno, su Choom Wagon
lleva Space Magick donde sea que se conecten. La música fluye
con la velocidad de la luz y amor. Las estrellas nunca se
desvanecerán de nuevo ". Ese es el video oficial de DUST MICE para "Choom Wagon", otra
pista de rock cósmico del álbum de la banda "Earth III",
disponible a través de Wormholedeath en todo el mundo.
Extensa y agradable charla con Luisma, organizador del festival 'A PICO Y
PALA', en la que nos pone al dia de todo lo referrente al festival y que
amenizamos con muestras de la música de cada banda participante en el festival
que se va a celebrar
en Belmez (Córdoba).
La inspiración está en la música orquestal épica, como las bandas
sonoras de películas o juegos, por ejemplo: Two steps from hell,
Audiomachine, Hans Zimmer, Ivan Torrent, etc. Fascinados con
Evanescence, Nightwish, Within Temptation y Epica porque conectaban las
orquestas y elementos metálicos. Así que sabían que querían tocar metal
sinfónico pero más sinfónico, más como metal orquestal épico, por lo que
todos los instrumentos como guitarras, batería y también voces están
compuestos sobre la base orquestal, no al revés.
Concepto : Todo el mundo nos preguntaba "¿qué significa AFTER
EVOLUTION?" y no sé por qué me preguntan eso, para ser honesto, nunca he
visto preguntarle a Nightwish qué significa su nombre. Pero me dije a mí
mismo "está bien, le daré sentido a mi banda" y creé toda una historia
sobre quiénes somos y de qué se trata nuestra música. Me encantan las
historias de fantasía y la mayor parte del tiempo estoy
con la cabez en las nubes, ¿por qué no? Entonces comencé a crear un guión gráfico y
poco a poco conecté la historia con la música.
Desarrollo : Creé toda la historia en aproximadamente 2 semanas y luego
el trabajo musical fue el siguiente en la lista, así que separé las
partes de la historia en 11 secciones para crear 11 partes musicales
para el álbum. Me detuve en cada sección e imaginé los sentimientos del
personaje principal, el ambiente y lo que está pasando y traté de sentir
todo como si estuviera allí para hacer coincidir la música y las
orquestas con ese sentimiento de la historia. Cuando creé las orquestas
ya tenía en la cabeza la melodía de las voces y alguna idea de cómo
debían sonar las guitarras y la batería. Cuando estuvo listo, volví a la
hoja de papel donde escribí de qué se trata esta parte y comencé a
escribir la letra. Es mi parte favorita porque me encanta escribir en
contrastes si es posible y algunos acertijos poéticos para pensar, por
ejemplo: "las rosas rojas están cayendo sobre la nieve blanca y fría"
significa en mi estilo de escritura: "sangre cayendo al suelo". Me
encanta hacer ese tipo de textos si tengo un espacio para eso. Algunos
textos solo describen lo que está sucediendo y la historia y otros son
más poéticos, depende del estado de ánimo de la canción. Así es como
estoy desarrollando y haciendo la música y su concepto,
etc.
Nikolette Olsson : Cantante, Compositora, Piano
Michal Matzner: Guitarras
Adam Bittó: Bajo
Vic Janas: Batería
"War Of The Worlds" es una canción homónima extraída del próximo
álbum de AFTER EVOLUTION, que se lanzará el 17 de junio de 2022 a
través de Wormholedeath en todo el mundo.
NOVA REX acaba de lanzar su nuevo sencillo titulado "Time Is Up For
You" en las principales plataformas.El sencillo pertenece al próximo documental 'Nova Rex: Ain't Easy
Staying Cheesy'.
.jpg)
