Cándido Cisneros es maestro, pianista y musicólogo. Colaborador y
compositor en varias agrupaciones, tiene en su haber dos discos con El Vacceo
Errante (Homonymus, 2006. Año Cero, 2011) y participado en musicales
(SuperstarSalas, 2014. Año 33, 2016). Nos presenta ahora su segunda ópera
rock tras el éxito cosechado con 7i (2017). Bajo el manto de Juan de Padilla y
con personajes tales como Carlos I, Juan Bravo, María Pacheco (La Leona de
Castilla) o la mismísima Juana I de Castilla, vivimos en primera persona uno de
los pilares fundamentales de la historia de Castilla y León cuando se cumplen
500 años de los hechos.
1521: Comuneros es historia, poesía y música secuenciadas en tres partes.
En
ellas se cuenta la historia de los Comuneros de Castilla en su V centenario.
En la primera, el libro, la historia se narra de manera cercana y directa, sin
artificios ni tecnicismos, buscando que nos sintamos parte de la misma.
Cándido Cisneros nos presenta la historia desde el punto de vista de la
continuidad que dará en forma de disco y ópera rock. A lo largo de los mismos
se mezclan todo tipo de emociones que dan al lector y al oyente el sabor
necesario para entender la obra en su totalidad, sin dejar ningún fleco
suelto. No comienza, por tanto, con el levantamiento, sino con las
razones que dieron lugar a ello. Analizando la política de los Reyes Católicos
y del Cardenal Cisneros llegaremos a las puertas de San Pablo, en Valladolid,
donde Carlos de Habsburgo tenía que jurar las Cortes de Castilla y León. A
partir de ahí se sucederán una serie de situaciones que nos lleven hasta la
rendición de Toledo en febrero de 1522.
EL CANTAUTOR SEVILLANO DONA LOS DERECHOS DE AUTOR DE SU NUEVA CANCIÓN
"ACUÉRDATE DE MÍ” A LA PRESTIGIOSA FUNDACIÓN PRIVADA "SIN ÁNIMO DE
LUCRO"
Capitán Cobarde es el alter ego musical de Alberto Romero, cantautor
sevillano que proyecta desde su personaje, un género basado en una personal
fusión del folk de los americanos del norte con su raíz andaluza; y es que lo
hace de forma brillante y de manera innata. Una música sutil a la vez que
rockera y poderosa, qué a través de su autor, arreglista e intérprete, viaja
constante con billete virtual de ida y vuelta, resultado de la escucha de
temas anglosajones y sus sensaciones como creador del sur, concluyendo un
género único, que se podría denominar “Nuevo Folk-Rock Andaluz”, con grandes
canciones, que te vienen envolviendo y te acaban atrapando.
El pasado martes 22 de junio, Capitán Cobarde firmó el acuerdo de cesión de
derechos de autor de la canción "Acuérdate de mí" con la fundación privada sin
ánimo de lucro Pasqual Maragall. Un acto que se celebró en la sede de la
SGAE en el salón Valle-Inclán del Palacio de Longoria. En el acto la gerente
de la fundación Gloria Oliver intervino por videoconferencia para agradecer de
manera muy especial a Alberto (Capitán Cobarde) y todo su equipo esta
iniciativa con la que hacen visible esta enfermedad. Contamos con la presencia
junto al autor de Elisabeth Moliner, del departamento de captación de fondos
de FPM, que nos contó que gran parte de los esfuerzos se centran en la
investigación de la enfermedad, y que esta se sufraga gracias a sus socios y
con donaciones particulares, ademas de acciones e iniciativas tan importantes
como las de Capitán Cobarde que dan visibilidad al proyecto. Además,
Gloria en conversación con Alberto destacó la importancia de la música como
terapia en los enfermos de Alzheimer, llegando a ser de los pocos momentos que
pueden volver a conectar con su entorno en los estados más avanzados de la
enfermedad. Una enfermedad que acabará tocándonos a todos de manera
directa o indirecta, ya que a partir de los 65 años afecta a una de cada 10
personas, y a partir de los 85 a una de cada 2. Una situación que debido al
aumento de nuestra esperanza de vida hará crecer el número de afectados de
manera muy importante en los próximos años.
"Acuérdate de mí" se publica hoy viernes 25 de junio y se incluirá en el próximo
álbum de Capitán Cobarde "Camino de Vuelta", que verá la luz el 17 de
septiembre. Se trata de un homenaje a sus abuelas, y una plegaria
esperanzadora para todas las familias que sufren esta dura enfermedad. Es
un toque de conciencia sobre la dura enfermedad del "Alzheimer". Una
canción que el autor construye a partir de imágenes gráficas de recuerdos de su
infancia junto a sus abuelas. Las dos han sufrido esta enfermedad, y él ha
querido hacer una canción tierna y alegre celebrando sus vidas, y condenando esa
pérdida de memoria que resulta tan dolorosa. En el acto celebrado en la
SGAE se contó también con la presencia de Enrique Muñoz, director del videoclip,
y de Andrea Delgado, la actriz protagonista. Un vídeo en el que se han utilizado
imágenes de los vídeos familiares de VHS de la propia actriz con sus abuelos,
que también son los protagonistas de las imágenes grabadas para el vídeo en la
actualidad. Ambos manifestaron la emoción que ha supuesto este trabajo, en
el caso de Enrique por también sufrir esta enfermedad en su familia con un
familiar y en el de Andrea por lo emotivo de recuperar los recuerdos de infancia
familiares con sus abuelos. Terminó la convocatoria con el artista
interpretando la canción a guitarra y voz en un acto donde se sentía la
gran emoción contenida, y no tan contenida, de todos los asistentes. En la
actualidad son más de 900 mil familias afectadas en nuestro país por esta
enfermedad. Una enfermedad olvidada, porque todo el peso de ella recae en las
propias familias y allegados, y no en el sistema de salud. Por este motivo os
invitamos a conocer la labor de la Fundación Pasqual Maragall .
Además
Capitán Cobarde ha habilitado diferentes acciones para que se pueda colaborar
con esta noble y necesaria causa:
Colabora con la Fundación Pasqual Maragall
Escucha y comparte la canción Hazte socio o socia
desde aquí Envía un BIZUM al 33518
Haz un donativo en ES28 2100 0801 1702 0063 3760
‘Sendas de Leyenda’ es el tercer disco (segundo con voz) de la banda
española de Folk Metal Sinfónico CELTIAN.
Tras el éxito de su
anterior trabajo ‘En Tierra de Hadas’, el grupo nos presenta su nuevo disco en
el que han vuelto a contar con la producción de Txus di Fellatio, batería y
líder de Mägo de Oz, además de grabarlo y mezclarlo, de nuevo, en los Estudios
Cube, con Alberto Seara "Flor" como ingeniero de sonido. El sonido del
nuevo álbum se mantiene fiel al que caracteriza a la banda, pero llevando un
paso más allá la faceta sinfónica, con orquestaciones más protagonistas y una
base rítmica más elaborada que en su anterior disco. Todo ello arropando la
bella voz de Xana Lavey y adornado con flautas, violines y gaitas. Son
apreciables, en gran medida, las nuevas incorporaciones, y que es un disco en el
que han compuesto y escrito más miembros de la banda, lo cual ha otorgado una
mayor variedad y diferentes matices a las canciones. Las letras, al igual
que con ‘En Tierra de Hadas’ siguen explorando, en esencia, la mitología celta,
con un enfoque similar al de dicho trabajo: canciones con mensajes directos y
optimistas, esperanzadores, aunque también cortes más íntimos y con temáticas
más oscuras.
Música celta, leyendas, melodías pegadizas y magia
en forma de canciones... Todo eso y mucho más, lo encontrarás en ‘Sendas de
Leyenda’.
El grupo de death metal melódico con sede en Florida THE ABSENCE ha
presentado un video musical para "This Consuming Nocturne". La pista
aparece en el aclamado nuevo álbum del grupo, "Coffinized", que se
publicará hoy, 25 de junio, en CD, vinilo digital y de edición limitada
de color humo a través de M-Theory Audio.
Coffinized Future Terminal Choirs of Sickness Radiant
Devestation Cathedral Dawn Black Providence Discordia Treacherous This
Consuming Nocturne Aperture Expands Faith in Uncreation
Aclamado por Decibel por "dejar la mayoría de la historia
reciente del death metal melódico masticando polvo", "Coffinized"
es la continuación de THE ABSENCE de su aclamado disco de regreso
de 2018, "A Gift For The Obsessed". Ese álbum fue el primero de la
banda en ocho años, así como el primero para el nuevo sello
discográfico M-Theory Audio. El período de tiempo entre el
lanzamiento de ese álbum y el brote de COVID hizo que la banda se
mantuviera ocupada llevando sus nuevas canciones a la carretera,
de gira junto a grupos como Deicide, Origin, Jungle Rot, Exmortus
y Hatchet. Los miembros del grupo también se mantuvieron ocupados
con los esfuerzos externos, con el baterista Jeramie Kling
manejando el kit para Venom Inc., el bajista Mike Leon tocando con
Soulfly y Cavalera Conspiracy y el guitarrista Taylor Nordberg
tocando con Massacre.
Esos tres miembros de la banda tomaron las experiencias de
sus giras y se volvieron a reunir en el estudio con Stewart,
quien también ha estado ocupado con su otro proyecto, Hot
Graves, para armar las 11 pistas de death metal que componen
"Coffinized". El álbum fue producido y diseñado por Kling y
Nordberg, mezclado por Kling y masterizado por Jonas
Kjellgren (Immortal, Overkill, Scar Symmetry) en los Black
Lounge Studios de Suecia.
Jamie Stewart (voz)
Jeramie Kling (batería)
Mike Leon (bajo)
Taylor Nordberg (guitarras)
THE ABSENCE irrumpió en escena por primera vez en
2005 con su aplastante debut en Metal Blade, producido
por Erik Rutan, "From Your Grave". Ese álbum y sus dos
secuelas, "Riders of the Plague" de 2007 y "Enemy
Unbound" de 2010, mostraron una mezcla perfecta de
melodías y agresividad desgarradoras, lo que realmente
los convirtió en una de las bandas principales del
Death Metal melódico. THE ABSENCE consolidó aún más su
reputación a través de numerosas giras apoyando a
algunos de los nombres más importantes del metal,
incluidos Cannibal Corpse, The Black Dahlia Murder,
Amon Amarth, Sabaton, Goatwhore, Evergrey, Malevolent
Creation, Kataklysm y Destruction. Tras una larga
pausa, la banda se reagrupó en 2016 con una nueva
formación que unió a los miembros fundadores Stewart y
Kling con el bajista Leon y los guitarristas Nordberg
y Joey Concepcion para "A Gift for The
Obsessed".
"Con el video de la letra de 'This Consuming
Nocturne', optamos por una película muda
visual, junto con la atmósfera sombría pero
triunfante de la canción",
explica el cantante Jamie Stewart.
“La pista en sí también sirve en parte como
una secuela de la canción 'Walking Shadows',
lanzada en 2019. Donde 'Walking Shadows' habla
de una realización oscura y autorreflexiva,
'This Consuming Nocturne' trata de buscar a
través de la oscuridad en sí mismo, frente a
los registros solitarios de la noche. Se trata
de encontrar tus respuestas, esperar bajo la
cortina del crepúsculo ".
Tras llamar la atención con la engañosa oscuridad de su EP debut,
'Dancefloor Messiah' y su interpretación matizada de "Breed" de Nirvana,
los rompe-fronteras del metal industrial Parrilla están de vuelta
con su lanzamiento más adictivo y aventurero hasta el momento.
La primera parte de la secuencia Femme Fatale, una trilogía de EP,
'Ensnared By Venus' te seducirá y luego te comerá
vivo.
Al explorar el corazón sangriento y enfermo de las relaciones
retorcidas y destructivas, 'Ensnared By Venus' te llevará a través
de un laberinto de lujuria y deseo, amor desesperado y desesperación
suprema. Te engañará, te usará y te descartará mientras corres
desesperadamente tras su estela, agarrando los pedazos de tu orgullo
destrozado y tu sucio sentido de la valía, suplicando por más. Con
ritmos como martillos triples y riffs maliciosos, marchando bajo
melodías de sirena a través de calles de luces de neón y sombras,
canciones como "Law Of Texas" y "Mannequin Complex" se labrarán
cruelmente su propio nicho en tu cerebro. Desde estas guaridas
carmesí te susurrarán hasta una emocionante autodestrucción.
La historia de Femme Fatale comienza hoy con el lanzamiento
del primer sencillo de 'Ensnared By Venus', 'Mannequin
Complex', y luego el EP en sí mismo se convertirá en el centro
de atención el 30 de julio, listo para seducir y golpear en
igual medida. Si pensabas que conocías a Parrilla antes, de
"Breed" y 'Dancefloor Messiah', o de sus
intensas actuaciones en vivo con personajes como Goat Monsoon y los
infames Alien Vampires, piénsalo de nuevo. Aquí es donde
comienza todo. Es hora de desafiar las artimañas de Venus y
seguir a Parrilla hasta el límite, hacia un mundo de
necesidad insoportable.
"La unión hace la fuerza". Bajo este lema nace AREA 51 METAL, una agencia única
con una gran particularidad: ser la primera cooperativa entre bandas. AREA
51 METAL nace de la mano de José Pineda (SPHINX, SNAKEYES), tras su larga
trayectoria y experiencia gestionando el management, booking y producción de
giras y festivales de todas sus bandas y proyectos. Cuenta también con sus
propios estudios de grabación AREA 51 y en el año 2013 fundó el sello
discográfico AREA 51 METAL RECORDS editando discos de SPHINX, SNAKEYES o
CHEROKEE. Junto a José Pineda, Jorge Olloqui (XTASY) quién con su agencia
ROCK 81 ha trabajado como promotor en España con bandas internacionales como
ECLIPSE, HARDLINE, BONFIRE, HELIX o DARE, entre otras. Aunque José y Jorge
sean las caras visibles del proyecto, todas y cada una de las bandas son parte
activa de esta nueva y gran familia.
AREA 51 METAL se complace en presentar a todas sus bandas,
tanto grupos de larga trayectoria como bandas más actuales,
incluidas bandas emergentes:
HARDLINE (Booking para festivales y giras)
DARK MOOR SPHINX EASY
RIDER* ARS AMANDI GUADAÑA*
XTASY ADAMANTIA SNAKEYES
NOVA ERA NIGHTFEAR REVEAL
GÜRU HARD LOVE HUMAN ZOO
(Alemania)
*Bandas participantes en colaboración con Rising Rock Management.
Vivimos a tal velocidad atrapados en una sociedad de consumo constante que
apenas damos valor a esos tesoros tan preciados como son el tiempo y las
personas que nos rodean.
«Incansables desde sus inicios, Tregua es una banda que nunca han dejado de
tocar, siempre en la carretera, aman el olor a asfalto y llegan a la gente a
través de la verdad de su música con letras inspiradas, temas que suenan a
rock urbano, respiran rock and roll».
'Miénteme'
es el nuevo single presentación del próximo álbum de TREGUA, la banda
gallega de rock. Se trata de un tema cargado de emociones que recogen un
único pensamiento: "el tiempo, ese gran valor que no se compra”.
