El 23 de junio de este año, Kosmogonia lanzó su primer videoclip oficial para la canción "Raven's Call" y el 7 de julio del mismo año, la banda lanzaba su primer álbum oficial completo con el título "Enthrone the Gods" en el cual se incluye la canción "Raven's Call", así como las nuevas versiones de las canciones "Triiris" y "Elysian Fields".
El álbum fue lanzado por el sello discográfico independiente Cronus Productions.
KOSMOGONIA es una banda de death metal melódico folk pagano que nace en Atenas, Grecia.
Fue fundada por Kostas Magalios en voces y guitarras y Christos Drossos en guitarras en 2015.
Al principio, la banda solía tocar thrash metal melódico, pero eso fue hasta el año 2017 cuando la formación cambió por completo y Kostas decidió que la banda debería seguir un estilo musical diferente. Y así comenzaron a agregar a su música más elementos folklóricos.
En el año 2015, Kosmogonia lanzó su primera canción de demo "Fallen Pegasus", mientras que en el mismo período, participó en bastantes festivales de música en vivo.
En 2017 con una nueva formación nueva, Kosmogonia lanzó su segunda canción de demostración titulada "Triiris", que también fue la causa de que la banda transformase su sonido y estilo por completo, y de ahora en adelante, se establecerían como una banda death metal melódico folk pagano.
En 2019, la banda lanzó su tercera canción de demostración con el título "Elysian Fields". Esa fue la primera vez que usaron voces femeninas.
El mismo año aunque más tarde, se instauró la formación final y así es como sigue.
Kostas Magalios - Voz / Guitarra
Maya Kampaki - Voz
Dimitris Poulos - Bajo
Odysseas Poulos - Llaves
Ismini Vasileiou - Flauta
Spyros Alexandropoulos - Batería
jueves, 30 de julio de 2020
SANGHEILIS trae nuevo EP a finales de verano
El nuevo EP "Sangheilis" se lanzará el 25 de septiembre de 2020 via Music-Records.
Apto para fans de: Breakdown of Sanity, Chimaira, Northlane.
Sangheilis, una banda de Rouen en Francia, fundada en 2013, que regresa con un nuevo EP "Sangheilis", que muestra su saber hacer musical, ¡el Neocore!
La banda está inspirada en la escena estadounidense e internacional de los géneros de Metalcore, Djent, Deathcore y Nu Metal.
Sangheilis con su nuevo EP da forma a su propia música y avanza, haciéndolos revelarse como una banda de referencia.
La imagen de finura, brutalidad, armonía y orquestación son las consignas de la banda, ya sea en CD o en el escenario.
Apto para fans de: Breakdown of Sanity, Chimaira, Northlane.
Sangheilis, una banda de Rouen en Francia, fundada en 2013, que regresa con un nuevo EP "Sangheilis", que muestra su saber hacer musical, ¡el Neocore!
La banda está inspirada en la escena estadounidense e internacional de los géneros de Metalcore, Djent, Deathcore y Nu Metal.
Sangheilis con su nuevo EP da forma a su propia música y avanza, haciéndolos revelarse como una banda de referencia.
La imagen de finura, brutalidad, armonía y orquestación son las consignas de la banda, ya sea en CD o en el escenario.
SHATTER BRAIN lanza video grabado durante el confinamiento
SHATTER BRAIN se enorgullece en presentar su nuevo video para "Lorem Ipsum", pista sacada de "Pitchfork Justice" lanzado a través de Wormholedeath / The Orchard / Aural Music Group.
El video se grabó durante el período de aislamiento pandémico de coronavirus. En medio de la pandemia de Coronavirus, Shatter Brain explotó la magia del software de videoconferencia para transmitir en vivo una actuación mientras cada miembro se aislaba a sí mismo en su propio hogar. Algunos de los amigos de la banda de la escena de metal de Adelaide se unieron a la conferencia telefónica para ayudar con el sonido, la iluminación y ... uh, la gestión del escenario ...
"Lorem Ipsum" líricamente es un comentario sobre la difusión de información errónea y opiniones desinformadas que ha sido propagada por la evolución de Internet y las redes sociales; que afortunadamente, la banda recordó presionar el botón de grabación y capturó todo el desarrollo.
Tras 10 años llega single de los metaleros oscuros MMD
La banda finlandesa de dark metal
MMD
lanzó el nuevo sencillo 'Seeds of Evil'
Han pasado casi 10 años desde su último lanzamiento
el EP
'Words of Dead God'.
MMD fue fundada en 2008 por Abyss (Beherit, ex-Chaosweaver, ex-Mystification). La banda lanzó una demo en 2009 y el EP 'Words Of Dead God' en 2010. La banda actualmente está creando pistas para su próximo álbum de larga duración.
Afortunadamente, la tecnología ha facilitado compartir ideas con otros e incluso realizar ensayos online. Cuando la banda se encuentra en varios lugares de Finlandia, es mucho más fácil compartir e incluso ensayar que en los viejos tiempos en los años 90, cuando tienes que estar insitu en la sala de ensayo.
El guitarrista / vocalista Abyss comenta:
"Esta canción fue la primera canción que escribí después del Ep" Words Of Dead God ", las primeras demos se grabaron hace casi 10 años. Muchas cosas y especialmente la formación han cambiado al 100% a mi alrededor, siempre he sido un jugador que necesita ensayos para excavar nuevas ideas y otras personas para apoyar mis ideas, y eso realmente me sorprendió cuando me encerré en el estudio y después de unos meses de libertad, estaba completamente solo con mis ideas."
martes, 28 de julio de 2020
Segundo single del debut de RAT BOOGIE
La banda de rock finlandesa Rat Boogie lanzará su álbum debut 'Bad Gravity' el 14 de agosto de 2020 por Secret Entertainment. La banda lanzó un segundo sencillo y video musical "Another Day, Another Night '.
El vocalista / guitarrista Mika Palosaari comenta:
El vocalista / guitarrista Mika Palosaari comenta:
"¿Pasan los días y estás exhausto, trabajando para el beneficio de otra persona? ¿Sientes que estás viviendo la vida de otra persona, exactamente de la misma manera que no quieres vivir? ¡Entonces solo una dosis saludable de power pop puede salvarte! El segundo sencillo de Rat Boogie de su próximo álbum 'Bad gravity' envuelve el estrés diario en un paquete melódico y emocionante y trae algo de alegría y esperanza ".
OBUS preparan su único concierto de este verano, en favor de los afectados de la musica por la COVID-19, el 28 de agosto en La Riviera
Crew Nation Presenta, el ciclo de conciertos en colaboración con La Riviera para recaudar fondos y dar visibilidad a los técnicos de artistas, músicos y personal de gira, anuncia hoy diez nuevos artistas que se suman a esta iniciativa y que actuarán entre el 15 de julio y el 15 de septiembre en la capital.
Las entradas para cada uno de estos conciertos salen a la venta el miércoles 24 de junio a las 10 a.m. en ticketmaster.es.
Las entradas que se ponen a la venta están basadas en un aforo sentado en sillas ubicadas por sectores. El tipo de entrada (silla o de pie) puede variar en función a la normativa que se deba aplicar en la fecha de cada uno de los conciertos. Lo que no variará en ningún caso, es el sector para el que se hayan adquirido las entradas.
Todos los conciertos del ciclo contarán con una Fila 0 solidaria ofreciendo la posibilidad a aquellos fans que no puedan asistir al concierto de colaborar con la iniciativa. Esta Fila 0 estará disponible durante el proceso de compra de las entradas de cada concierto. Puedes adquirirlas en este enlace
Los ingresos netos serán destinados a los artistas para que sean distribuidos entre sus técnicos, personal de gira, músicos y colaboradores de la manera que cada artista determine y 1€ de cada entrada será donado a Crew Nation, un fondo de ayuda global para los equipos de los artistas que trabajan en el directo.
Las entradas para cada uno de estos conciertos salen a la venta el miércoles 24 de junio a las 10 a.m. en ticketmaster.es.
Las entradas que se ponen a la venta están basadas en un aforo sentado en sillas ubicadas por sectores. El tipo de entrada (silla o de pie) puede variar en función a la normativa que se deba aplicar en la fecha de cada uno de los conciertos. Lo que no variará en ningún caso, es el sector para el que se hayan adquirido las entradas.
Todos los conciertos del ciclo contarán con una Fila 0 solidaria ofreciendo la posibilidad a aquellos fans que no puedan asistir al concierto de colaborar con la iniciativa. Esta Fila 0 estará disponible durante el proceso de compra de las entradas de cada concierto. Puedes adquirirlas en este enlace
Los ingresos netos serán destinados a los artistas para que sean distribuidos entre sus técnicos, personal de gira, músicos y colaboradores de la manera que cada artista determine y 1€ de cada entrada será donado a Crew Nation, un fondo de ayuda global para los equipos de los artistas que trabajan en el directo.
Cada uno de los conciertos contará con las últimas medidas de seguridad específicas comunicadas por las autoridades competentes y todos los asistentes serán informados de ellas para su cumplimiento.
Palabras de la banda:
"Son ya muchos kilómetros y carretera, muchos escenarios y horas compartidas con todos vosotros. Jamás habíamos visto un verano igual. Lo primero que deseamos de corazón es que estéis bien, que os comportéis con responsabilidad pues es la prudencia quien nos ayudará a combatir a este virus.
Es un año atroz para la música y su industria, y una año catastrófico para el ROCK. La precariedad laboral y sus miserias dejan al descubierto un sector que lleva año tras año encadenando distintas crisis pero que nunca había dejado de sonar en directo en Fiestas y Festivales. Será el primer año que tomemos un verano para reflexionar ante la vida, para pedir dignidad y respeto por un trabajo como el nuestro el de la música. para reivindicar el apoyo a los grupos de aquí que tanto les cuesta buscarse la vida y el apoyar a todo nuestro sector y los que nos acompañan, técnicos, back-liners…. Una familia que junto a nosotros buscan vivir de la música.
Es por ello que el próximo viernes 28 de agostos estaremos en LA RIVIERA con todos vosotros en un evento especial y con todos los protocolos COVID19. Un evento único (el único de este verano) y en el que aparte de disfrutar con los que mas queremos: vosotros el público, estaremos apoyando a nuestro sector y nuestros técnicos.
La sala La Riviera cumple con la normativa Covid en todos sus espectáculos
Porque #sinmiequiponohayconcierto Acude y disfruta junto a nosotros porque será un evento especial.
Deseando que suene el primer golpe de batería, los primeros acordes, el primer grito del verano en un escenario…. Deseando que ESTALLE EL OBUS"
Es un año atroz para la música y su industria, y una año catastrófico para el ROCK. La precariedad laboral y sus miserias dejan al descubierto un sector que lleva año tras año encadenando distintas crisis pero que nunca había dejado de sonar en directo en Fiestas y Festivales. Será el primer año que tomemos un verano para reflexionar ante la vida, para pedir dignidad y respeto por un trabajo como el nuestro el de la música. para reivindicar el apoyo a los grupos de aquí que tanto les cuesta buscarse la vida y el apoyar a todo nuestro sector y los que nos acompañan, técnicos, back-liners…. Una familia que junto a nosotros buscan vivir de la música.
Es por ello que el próximo viernes 28 de agostos estaremos en LA RIVIERA con todos vosotros en un evento especial y con todos los protocolos COVID19. Un evento único (el único de este verano) y en el que aparte de disfrutar con los que mas queremos: vosotros el público, estaremos apoyando a nuestro sector y nuestros técnicos.
La sala La Riviera cumple con la normativa Covid en todos sus espectáculos
Porque #sinmiequiponohayconcierto Acude y disfruta junto a nosotros porque será un evento especial.
Deseando que suene el primer golpe de batería, los primeros acordes, el primer grito del verano en un escenario…. Deseando que ESTALLE EL OBUS"
THRASHERWOLF lanza su nuevo video lyric, una explosión de riffs, veneno e intensidad de puro thrash
Formados en 2016, Thrasherwolf son una nueva fuerza en el thrash metal del Reino Unido. Han estado construyendo su reputación y perfeccionando sus habilidades con actuaciones incendiarias en el circuito de conciertos underground y trabajando febrilmente en material para su álbum debut. Ese álbum ahora está completo y listo para su lanzamiento, ¡así que prepárense para 'We Are Revolution', nueve pistas de thrash de primer nivel, desgarrador y escupidor de sangre, que irán a la garganta el 19 de septiembre! Para despertar el apetito y aumentar la expectación, la banda revela un video lyric para el tema 'The Vortex'. ¡Este salvaje carnaval de riffs, ganchos y pura adrenalina tendrá a todos los verdaderos azotadores hambrientos de revolución!
lunes, 27 de julio de 2020
INDRID, nuevo video de su canción “Espectro”
Indrid se encuentran inmersos en una “peculiar” forma de presentación del que fue su nuevo álbum “El Extraño Hombre Sonriente” y es que justo cuando iban a salir a la carretera a presentar su álbum en directo al público nacional llegó la pandemia.
Pero los Indrid no cesan en su empeño y siguen presentándonos su álbum de una manera diferente, a través de videos. Esta vez nos traen su lyric video del tema “Espectro”.
Indrid ha publicado su disco debut titulado “El Extraño Hombre Sonriente“ con la compañía Rock Cd. Un disco que Indrid ha grabado y producido en Chromaticity Studios por Pedro J. Monge (Vhäldemar) y que les está sirviendo para recibir muy buenas críticas de los medios musicales y los fans.
La canción “Espectro” habla sobre el lado oscuro del ser humano. La historia narra la lucha de nuestro protagonista contra sus peores instintos, tratando de controlarlos desesperadamente.
El video ha sido realizado por la productora audiovisual Bilbaína 'Media Attack'.
Pero los Indrid no cesan en su empeño y siguen presentándonos su álbum de una manera diferente, a través de videos. Esta vez nos traen su lyric video del tema “Espectro”.
Indrid ha publicado su disco debut titulado “El Extraño Hombre Sonriente“ con la compañía Rock Cd. Un disco que Indrid ha grabado y producido en Chromaticity Studios por Pedro J. Monge (Vhäldemar) y que les está sirviendo para recibir muy buenas críticas de los medios musicales y los fans.
La canción “Espectro” habla sobre el lado oscuro del ser humano. La historia narra la lucha de nuestro protagonista contra sus peores instintos, tratando de controlarlos desesperadamente.
El video ha sido realizado por la productora audiovisual Bilbaína 'Media Attack'.
ECO publica la portada de su esperado regreso " Los Años del Silencio"
Diseñada por Artefacto Bilbao,
que ya se encargaron en 2007 de su primer trabajo " Réplica"
Este estreno incluye también un teaser de las nuevas canciones
Este estreno incluye también un teaser de las nuevas canciones
que nos demuestra que la banda conserva su particular manera de hacer rock en castellano,
dejando entrever una versión más moderna de sí mismos.
H2Ocean firma con Wormholedeath y lanza video oficial
H2Ocean es un proyecto de groove / thrash metal iniciado por George Katsamakis a finales de 2016 en Atenas, Grecia, cuando comenzó a componer la música y la letra del álbum debut "The Horned Goddess".
George grabó todas las guitarras y luego se unió a algunos músicos conocidos para colocar los otros instrumentos. La música y las letras de las canciones se inspiraron en la forma en que se desarrolla el mundo que nos rodea y resaltan el círculo eterno de la vida ".
El proyecto de groove / thrash metal de George Katsamakis, H2Ocean, firmó con Wormholedeath un acuerdo para el lanzamiento de su álbum debut "The Horned Goddess". Fecha de lanzamiento, lista de canciones y portada estarán próximamente.
Comentario de H2Ocean:
"H2Ocean está muy orgulloso de firmar con Wormholedeath Records e ingresar a un equipo de artistas y bandas increíbles. ¡Este es un gran paso y contar con la gente de Wormholedeath lo hará aún mejor!"
Para celebrar la ocasión, H2Ocean lanzó el video de la canción "The Chain", sacada de "The Horned Goddess".
"The Chain" es una canción poderosa y todos pueden relacionarse con esto de una forma u otra. Tiene que ver con el impacto que tenemos entre nosotros y la batalla entre nuestro cuerpo y mente, que por un lado nos mantiene aquí, pero por otro nos restringe mucho.
George grabó todas las guitarras y luego se unió a algunos músicos conocidos para colocar los otros instrumentos. La música y las letras de las canciones se inspiraron en la forma en que se desarrolla el mundo que nos rodea y resaltan el círculo eterno de la vida ".
El proyecto de groove / thrash metal de George Katsamakis, H2Ocean, firmó con Wormholedeath un acuerdo para el lanzamiento de su álbum debut "The Horned Goddess". Fecha de lanzamiento, lista de canciones y portada estarán próximamente.
Comentario de H2Ocean:
"H2Ocean está muy orgulloso de firmar con Wormholedeath Records e ingresar a un equipo de artistas y bandas increíbles. ¡Este es un gran paso y contar con la gente de Wormholedeath lo hará aún mejor!"
Para celebrar la ocasión, H2Ocean lanzó el video de la canción "The Chain", sacada de "The Horned Goddess".
"The Chain" es una canción poderosa y todos pueden relacionarse con esto de una forma u otra. Tiene que ver con el impacto que tenemos entre nosotros y la batalla entre nuestro cuerpo y mente, que por un lado nos mantiene aquí, pero por otro nos restringe mucho.
Nuevo single del inminente álbum de STUD
La banda de rock melódico hard'n heavy rock STUD, fundada originalmente en la década de 1980, ha lanzado el nuevo sencillo 'Tired'.
"Tired presenta el lado más melódico del próximo álbum. ¡Y casi envolvemos la idea que STUD representa hoy en esta pista! ¡Honesto, hard rock tradicional!" dice el guitarrista Mika Kansikas.
STUD ha lanzado tres álbumes completos y actualmente están trabajando en el cuarto. La banda fundada en 1986 alcanzó una reputación de culto al presentar su single debut 'Mä haluun elää / Viimeinen yö' en el programa de la televisión nacional finlandesa * Levyraati ". También fueron una banda en vivo muy activa hasta que se separaron al final de la década.
La formación original de STUD volvió a reunirse en 2011 y cambiaron su idioma del finés al inglés. Después de esto, han lanzado tres álbumes de larga duración "Out of the darkness" (2013), "Rust on the rose" (2014) y "Circle of lies" (2017).
Ari Toivanen, voz
Mika Kansikas, guitarra
Stenda Kukkonen, batería
Jari Behm, bajo
"Tired presenta el lado más melódico del próximo álbum. ¡Y casi envolvemos la idea que STUD representa hoy en esta pista! ¡Honesto, hard rock tradicional!" dice el guitarrista Mika Kansikas.
STUD ha lanzado tres álbumes completos y actualmente están trabajando en el cuarto. La banda fundada en 1986 alcanzó una reputación de culto al presentar su single debut 'Mä haluun elää / Viimeinen yö' en el programa de la televisión nacional finlandesa * Levyraati ". También fueron una banda en vivo muy activa hasta que se separaron al final de la década.
La formación original de STUD volvió a reunirse en 2011 y cambiaron su idioma del finés al inglés. Después de esto, han lanzado tres álbumes de larga duración "Out of the darkness" (2013), "Rust on the rose" (2014) y "Circle of lies" (2017).
Ari Toivanen, voz
Mika Kansikas, guitarra
Stenda Kukkonen, batería
Jari Behm, bajo
Hank von Hell mueve su Gira a octubre 2020
Os dejo la nota de prensa de Kivents:
"Se intentó hasta el último momento, sabíamos que podía pasar, pero la epidemia de Covid-19 ha hecho que las fechas Hank von Hell se muevan al mes de octubre de 2020.
El conocido ex vocalista de Turbonegro, anuncia nuevas fechas para octubre de 2020. La cancelación a última hora del Motorbeach Family de Valdoviño (A Coruña), ha motivado que tengamos que reubicar las fechas de sus conciertos. Por eso, de común acuerdo con Hank Von Hell hemos decidido mover las fechas al mes de octubre, donde esperemos se puedan celebrar con mayor normalidad los conciertos en los recintos, tal y como marque la legalidad vigente en ese momento.
Además, tenemos la novedad que serán tres conciertos de Hank Von Hell en nuestros escenarios y se suma Madrid como ciudad donde podrán disfrutar del concierto del mítico vocalista.
De momento, vamos a anunciar las dos primeras fechas y pronto la tercera, que ya entenderéis porque lo hacemos así."
"Se intentó hasta el último momento, sabíamos que podía pasar, pero la epidemia de Covid-19 ha hecho que las fechas Hank von Hell se muevan al mes de octubre de 2020.
El conocido ex vocalista de Turbonegro, anuncia nuevas fechas para octubre de 2020. La cancelación a última hora del Motorbeach Family de Valdoviño (A Coruña), ha motivado que tengamos que reubicar las fechas de sus conciertos. Por eso, de común acuerdo con Hank Von Hell hemos decidido mover las fechas al mes de octubre, donde esperemos se puedan celebrar con mayor normalidad los conciertos en los recintos, tal y como marque la legalidad vigente en ese momento.
Además, tenemos la novedad que serán tres conciertos de Hank Von Hell en nuestros escenarios y se suma Madrid como ciudad donde podrán disfrutar del concierto del mítico vocalista.
De momento, vamos a anunciar las dos primeras fechas y pronto la tercera, que ya entenderéis porque lo hacemos así."
Las fechas de los conciertos de Hank Von Hell (ex vocalista de Turbonegro), son:
8 Oct – Bilbao – Sala Santana 27
9 Oct – Madrid – Sala Cats
Para la fecha de Bilbao, las entradas adquiridas son válidas para la nueva fecha en octubre. Se abre un periodo de devolución de las entradas de Bilbao, hasta el 5 de agosto, solicitando la devolución en el correo:
info@kivents.com
Las entradas para ver a Hank Von Hell en Bilbao y Madrid se ponen a la venta en los puntos habituales de cada ciudad y en Metaltrip y Myacceso.
IMPORTANTE: las entradas compradas por internet, también tendrán su copia física de la entrada, que se la entregaremos en el acceso a la sala.
8 Oct – Bilbao – Sala Santana 27
9 Oct – Madrid – Sala Cats
Para la fecha de Bilbao, las entradas adquiridas son válidas para la nueva fecha en octubre. Se abre un periodo de devolución de las entradas de Bilbao, hasta el 5 de agosto, solicitando la devolución en el correo:
info@kivents.com
Las entradas para ver a Hank Von Hell en Bilbao y Madrid se ponen a la venta en los puntos habituales de cada ciudad y en Metaltrip y Myacceso.
IMPORTANTE: las entradas compradas por internet, también tendrán su copia física de la entrada, que se la entregaremos en el acceso a la sala.
DARK MIRROR OV TRAGEDY anuncia fechas Europeas reprogramadas con Apocalipsis Fleshgod, entre ellas paran en España
El grupo coreano de metal sinfónico Dark Mirror Ov Tragedy ha anunciado las nuevas fechas para apoyar a la excelente banda italiana Fleshgod Apocalypse en la primera etapa de su gran gira europea en 2021. La banda aparecerá en todas las fechas, que pasan por Alemania, Francia, Inglaterra, España (Bilbao, Madrid, Barcelona) y Portugal. No hay muchas oportunidades de ver a Dark Mirror Ov Tragedy en vivo en Europa, así que aunque estas fechas están muy lejos, asegúrense de anotarlo en sus calendarios oscuros y góticos. También aparecerá en estos shows el grupo canadiense de death metal Ex Deo.
'The Lord Ov Shadows', el álbum más reciente de Dark Mirror Ov Tragedy, ganó el "Mejor álbum de metal del año" en los Korean Music Awards de 2019.
La música gótica clásica es la esencia principal de Dark Mirror Ov Tragedy, con voces angustiadas e instrumentos melancólicos que interpretan capítulos y poemas que evocan la nada y la totalidad, la oscuridad y la luz del día, la belleza y la fealdad.
'The Lord Ov Shadows', el álbum más reciente de Dark Mirror Ov Tragedy, ganó el "Mejor álbum de metal del año" en los Korean Music Awards de 2019.
La música gótica clásica es la esencia principal de Dark Mirror Ov Tragedy, con voces angustiadas e instrumentos melancólicos que interpretan capítulos y poemas que evocan la nada y la totalidad, la oscuridad y la luz del día, la belleza y la fealdad.
Más de lo nuevo de SAUROM en forma de video lyric
Nos hicieron vibrar asomándose de nuevo al arte literario con el gran tema ''El Lazarillo de Tormes'. Pues tampoco es la primera vez que los Juglares ponen letra a una Leyenda popular y en esta ocasión su letra se basa en la leyenda popular panameña 'La Hija de las Estrellas'.
Una bonita canción con un ganchero estribillo y melodía a raudales, que unida a los anteriores adelantos nos va indicando que se nos viene encima un nuevo discazo de SAUROM.
Una bonita canción con un ganchero estribillo y melodía a raudales, que unida a los anteriores adelantos nos va indicando que se nos viene encima un nuevo discazo de SAUROM.
viernes, 24 de julio de 2020
Nuevo lyric video de OMNIA TRANSIT
La banda pacense OMNIA TRANSIT nos presentó hace algunos meses su 3 disco de estudio "Examen de conciencia" un disco conceptual, completamente autoproducido por ellos mismos y grabado y masterizado por Miguel V. Barrios en MV Studio de la capital pacense. Con once cortes de heavy rock pero influenciado por diferentes géneros tales como el hard rock, el punk, el trash metal, fusionado con música árabe, rock andaluz, funk, blues, etc... que le confiere mucho dinamismo y versatilidad.
La temática del disco trata sobre la visión de la banda y su protesta sobre diferentes problemas actuales y pasados desde la perspectiva de los que menos pueden alzar su voz, los niños y los adolescentes. En este disco Omnia Transit trata temas como el bullying, la anorexia, la inmigración, las drogas, el holocausto, el yihadismo, etcétera…
OMNIA TRANSIT Demuestra con este nuevo álbum que la formación se reinventa y está en plena forma. La evolución en el sonido de la banda también es patente pero sin perder la esencia que les ha llevado a este punto. "Examen de conciencia", como ya ocurrió con el tema adelantado hace un año "Jugando a ser mayor", demuestra un sonido más maduro y compacto, pero sin dejar de lado la crítica a las injusticias sociales que son seña de identidad de la banda. Después de cuatro años de duro trabajo y directos contundentes, por buena parte de la geografía Extremeña e incluso nacional, este disco, viene a cumplir con las expectativas creadas en torno a la banda.
Para este nuevo trabajo la banda ha contado con la colaboración de grandes músicos de la escena nacional: Oscar Sancho (Lujuria) que colabora en la canción del video, Txema y Abel (Kalean) y Ramón Lage (ex Human, Avalanch, etc..) que han sumado su voz hasta en cuatro de los temas del disco.
Jose Fariña - guitarra y coros
Jorge Pacheco - guitarra
Antonio Rodríguez - bajo y coros
Juanma Fariña - batería
Víctor González - voz
La temática del disco trata sobre la visión de la banda y su protesta sobre diferentes problemas actuales y pasados desde la perspectiva de los que menos pueden alzar su voz, los niños y los adolescentes. En este disco Omnia Transit trata temas como el bullying, la anorexia, la inmigración, las drogas, el holocausto, el yihadismo, etcétera…
OMNIA TRANSIT Demuestra con este nuevo álbum que la formación se reinventa y está en plena forma. La evolución en el sonido de la banda también es patente pero sin perder la esencia que les ha llevado a este punto. "Examen de conciencia", como ya ocurrió con el tema adelantado hace un año "Jugando a ser mayor", demuestra un sonido más maduro y compacto, pero sin dejar de lado la crítica a las injusticias sociales que son seña de identidad de la banda. Después de cuatro años de duro trabajo y directos contundentes, por buena parte de la geografía Extremeña e incluso nacional, este disco, viene a cumplir con las expectativas creadas en torno a la banda.
Para este nuevo trabajo la banda ha contado con la colaboración de grandes músicos de la escena nacional: Oscar Sancho (Lujuria) que colabora en la canción del video, Txema y Abel (Kalean) y Ramón Lage (ex Human, Avalanch, etc..) que han sumado su voz hasta en cuatro de los temas del disco.
Jose Fariña - guitarra y coros
Jorge Pacheco - guitarra
Antonio Rodríguez - bajo y coros
Juanma Fariña - batería
Víctor González - voz
martes, 21 de julio de 2020
Nuevo LP de los chilenos SUICIDE NATION
En 2019, la banda volvería a comenzar a trabajar en su nuevo larga duración, que nuevamente se lanzaría bajo Australis Records y se titula "HALL OF VIOLENCE", trabajo que muestra la madurez y la evolución musical de SUICIDE NATION ejecutando un Thrash Metal muy violento y elaborado, con claras influencias del sonido de Kreator, Testament, Slayer y The Haunted.
El grupo de la vieja escuela noruega de metal SINSID regresa con su segundo álbum "Enter the Gates" en septiembre
1. Rise of Fury
2. Enter the Gates
3. Fighting with Fire
4. Hail to the Gods
5. Point of no Return
6. 666
7. Dawn of Night
8. Roll the Dice
9. Freedom of the Sea
Enlaces de pre order: https://store.pitchblackrecords.com/ y https://pitchblackrecords.bandcamp.com/
Originalmente formada en 2012, las influencias de SINSID incluyen desde el blues y el rock hasta el metal y el viking o el thrash, pero el núcleo de la banda es, sin lugar a dudas, el heavy metal tradicional. El debut de la banda salió en 2018 y "Mission From Hell" introdujo triunfalmente a SINSID en el mundo del metal y rápidamente le ganó a la banda nuevos seguidores masivos, con críticas que se refieren al álbum como "buen viejo, honesto, metal de clase trabajadora" y "No podría ser más metal si se golpeara sobre un yunque!"
La banda ahora continúa su ... misión, ¡mientras se prepara para liberar su próxima oferta, que es otro lanzamiento más del puro heavy metal de la vieja escuela! Todos los elementos que uno puede esperar están ahí; ¡Desde los coros pegadizos y las melodías himnémicas que levantan los puños hasta las voces infernales crudas y, por supuesto, ese ambiente nostálgico de los 80 en todo momento!
Terje Singh Sidhu - Voz
Sten Roger Knutsen - Guitarra solista
Even Håvold - Guitarra rítmica
Grezgorz Urbanski - Bajo
Robin Wick - Batería
"Enter the Gates" saldrá el 18 de septiembre, en CD y digital, así como en vinilo. La edición de vinilo saldrá en un vinilo naranja especial y se limitará a 100 copias numeradas con cada copia que también incluye un código de descarga. La canción "Fighting with Fire" ahora está disponible en descarga gratuita desde www.pitchblackrecords.com, mientras que su video lírico correspondiente acaba de ser lanzado en YouTube.
2. Enter the Gates
3. Fighting with Fire
4. Hail to the Gods
5. Point of no Return
6. 666
7. Dawn of Night
8. Roll the Dice
9. Freedom of the Sea
Enlaces de pre order: https://store.pitchblackrecords.com/ y https://pitchblackrecords.bandcamp.com/
Originalmente formada en 2012, las influencias de SINSID incluyen desde el blues y el rock hasta el metal y el viking o el thrash, pero el núcleo de la banda es, sin lugar a dudas, el heavy metal tradicional. El debut de la banda salió en 2018 y "Mission From Hell" introdujo triunfalmente a SINSID en el mundo del metal y rápidamente le ganó a la banda nuevos seguidores masivos, con críticas que se refieren al álbum como "buen viejo, honesto, metal de clase trabajadora" y "No podría ser más metal si se golpeara sobre un yunque!"
La banda ahora continúa su ... misión, ¡mientras se prepara para liberar su próxima oferta, que es otro lanzamiento más del puro heavy metal de la vieja escuela! Todos los elementos que uno puede esperar están ahí; ¡Desde los coros pegadizos y las melodías himnémicas que levantan los puños hasta las voces infernales crudas y, por supuesto, ese ambiente nostálgico de los 80 en todo momento!
Terje Singh Sidhu - Voz
Sten Roger Knutsen - Guitarra solista
Even Håvold - Guitarra rítmica
Grezgorz Urbanski - Bajo
Robin Wick - Batería
"Enter the Gates" saldrá el 18 de septiembre, en CD y digital, así como en vinilo. La edición de vinilo saldrá en un vinilo naranja especial y se limitará a 100 copias numeradas con cada copia que también incluye un código de descarga. La canción "Fighting with Fire" ahora está disponible en descarga gratuita desde www.pitchblackrecords.com, mientras que su video lírico correspondiente acaba de ser lanzado en YouTube.
Fecha para el álbum debut de MYNSKH
El proyecto de metal con sede en Viena Mynskh establece el 18 de septiembre de 2020 como la fecha de lanzamiento internacional de su álbum debut: 'Capítulo 01: Obliterating Perfection'
El álbum se grabó originalmente en 2017, pero la banda decidió remezclarlo / remasterizarlo y volver a grabar los bajos.
MYNSKH es un proyecto musical creado en 2014 por el guitarrista y la mente creativa S.A .. Now, el proyecto se eleva desde sus costas europeas para desatar sobre la humanidad el primer álbum, 'Capítulo 01: Obliterating Perfection'.
Arraigado en música oscura, pesada y agresiva, MYNSKH incorpora estilos influyentes desde música clásica hasta sonidos ambientales y más. Paredes de guitarras derritiéndose con violoncelos distorsionados. Golpes de tambores y percusiones chocan con muestras inquietantes. Voces himnicas atraviesan gritos venenosos.
Entretejida con la música hay una historia ambientada en un universo extraño que tiene sus propias leyes y naturaleza, en la que seguimos a una civilización que alcanza el estado de perfección absoluta arrastrada por su caída en las formas más oscuras de locura. A medida que la historia imagina una realidad tan alternativa, también refleja nuestra existencia humana, el desarrollo de la conciencia, el alma y la vida misma.
MYNSKH fue concebido como una trilogía, donde cada álbum representa un capítulo de la historia. Cada capítulo explora nuevos sonidos y elementos para crear una experiencia musical dinámica, versátil pero altamente conceptual.
Para poder realizar esta visión, MYNSKH está trabajando con muchos músicos / artistas invitados, como Florian Magnus Maier, Matthias Bartolomey, Safa Heraghi, Tania Saedi, por nombrar algunos.
MYNSKH es
Una entidad,
Un sueño,
Un océano muerto que apesta a podrida perfección.
El álbum se grabó originalmente en 2017, pero la banda decidió remezclarlo / remasterizarlo y volver a grabar los bajos.
MYNSKH es un proyecto musical creado en 2014 por el guitarrista y la mente creativa S.A .. Now, el proyecto se eleva desde sus costas europeas para desatar sobre la humanidad el primer álbum, 'Capítulo 01: Obliterating Perfection'.
Arraigado en música oscura, pesada y agresiva, MYNSKH incorpora estilos influyentes desde música clásica hasta sonidos ambientales y más. Paredes de guitarras derritiéndose con violoncelos distorsionados. Golpes de tambores y percusiones chocan con muestras inquietantes. Voces himnicas atraviesan gritos venenosos.
Entretejida con la música hay una historia ambientada en un universo extraño que tiene sus propias leyes y naturaleza, en la que seguimos a una civilización que alcanza el estado de perfección absoluta arrastrada por su caída en las formas más oscuras de locura. A medida que la historia imagina una realidad tan alternativa, también refleja nuestra existencia humana, el desarrollo de la conciencia, el alma y la vida misma.
MYNSKH fue concebido como una trilogía, donde cada álbum representa un capítulo de la historia. Cada capítulo explora nuevos sonidos y elementos para crear una experiencia musical dinámica, versátil pero altamente conceptual.
Para poder realizar esta visión, MYNSKH está trabajando con muchos músicos / artistas invitados, como Florian Magnus Maier, Matthias Bartolomey, Safa Heraghi, Tania Saedi, por nombrar algunos.
MYNSKH es
Una entidad,
Un sueño,
Un océano muerto que apesta a podrida perfección.
jueves, 16 de julio de 2020
Nuevo single y video del tercer trabajo de SOULWOUND
1. Waste of Life
2. Ritual Cleansing
3. Pleasures
4. The Cult of I
5. Enter the Hivemind
6. Meat Puppets
7. Error in the System
8. This Hatred
9. Apex Parasite
10. Death of the Sun
Cover art by: Escileus
La banda finlandesa de metal extremo Soulwound lanzará su tercer álbum de estudio 'The Suffering' el 11 de septiembre de 2020 a través de Inverse Records. Hoy se lanza un nuevo sencillo y video musical 'Pleasures'.
El bateria Janne Huusari comenta:
"Mientras que el primer sencillo Waste of Life fue una paliza rápida e intensa, Pleasures sirve como un contrapeso a eso y representa el lado más lento y pesado del álbum. Mikko escribió y demostró una canción casi completa, que reunimos y refinamos juntos en su forma final. El título de trabajo indica cuál fue el punto de partida, pero con sus extrañas armonías de guitarra, la canción final terminó sonando como algo completamente diferente. Las letras tratan sobre los placeres más desagradables de la humanidad y cómo el lado oscuro del Internet permite que incluso los más enfermos de mierda accedan y compartan rápida y fácilmente lo que sea que los haga funcionar. El video se basa en la misma premisa: los monstruos no se esconden debajo de tu cama, sino que caminan entre nosotros y te miran fijamente en el espejo."
Ilkka Valkonen, voz
Niko Huusari, guitarra
Mikko Huusari, guitarra
Janne Huusari, batería
Joni Järvenmäki, bajo
2. Ritual Cleansing
3. Pleasures
4. The Cult of I
5. Enter the Hivemind
6. Meat Puppets
7. Error in the System
8. This Hatred
9. Apex Parasite
10. Death of the Sun
Cover art by: Escileus
La banda finlandesa de metal extremo Soulwound lanzará su tercer álbum de estudio 'The Suffering' el 11 de septiembre de 2020 a través de Inverse Records. Hoy se lanza un nuevo sencillo y video musical 'Pleasures'.
El bateria Janne Huusari comenta:
"Mientras que el primer sencillo Waste of Life fue una paliza rápida e intensa, Pleasures sirve como un contrapeso a eso y representa el lado más lento y pesado del álbum. Mikko escribió y demostró una canción casi completa, que reunimos y refinamos juntos en su forma final. El título de trabajo indica cuál fue el punto de partida, pero con sus extrañas armonías de guitarra, la canción final terminó sonando como algo completamente diferente. Las letras tratan sobre los placeres más desagradables de la humanidad y cómo el lado oscuro del Internet permite que incluso los más enfermos de mierda accedan y compartan rápida y fácilmente lo que sea que los haga funcionar. El video se basa en la misma premisa: los monstruos no se esconden debajo de tu cama, sino que caminan entre nosotros y te miran fijamente en el espejo."
Ilkka Valkonen, voz
Niko Huusari, guitarra
Mikko Huusari, guitarra
Janne Huusari, batería
Joni Järvenmäki, bajo
GRILLIJONO K.O. lanza un nuevo sencillo y un video musical de su próximo álbum debut
La banda finlandesa de turborock Grillijono K.O. lanzó un primer sencillo y un divertido video musical de su próximo álbum debut que Secret Entertainment lanzará más adelante este mismo año.
El single de Mä oon sun koira toma el sonido de la banda aún más pesado con sus matices Slayer. La letra trata de una relación desequilibrada en un tono retorcido que es familiar para la banda.
"A veces la relación es como dos partes, un perro y un dueño. Un perro trata de complacer a su dueño incluso a riesgo de tener que sofocar su propia identidad. El resultado final no siempre es hermoso a la vista", dice el cantante/ guitarrista Lobo-Tommi.
También se filmó un video para la canción, que fue influenciado no solo por la letra de la canción, sino también por las viejas películas de terror y comedia.
"El video musical fue inspirado por el Santo Grial de Monty Python, entre otras cosas. Empacamos las cervezas y las guitarras acústicas y fuimos a la cabaña para grabar el video de terror de clase B. El video fue hecho con la idea de" cuanto más tonto mejor "¡Creemos que hicimos un gran trabajo!", Continúa Lobo-Tommi.
Grillijono K.O. es un grupo turborock de cuatro piezas de Vaasa, Finlandia. Su sonido es una combinación de diferentes elementos, desde el punk rock rápido hasta el black metal e incluso el pop melódico, definidos por voces ásperas y potentes del líder Lobo-Tommi.
La primera publicación de la banda, "Nyrkkipyykki EP", fue lanzada en diciembre de 2015. El sencillo "Ei oo sun oma vika että oot niin vitun tyhmä" se convirtió en un éxito punk rock a pequeña escala y fue reconocido por Soundi, la publicación musical más grande de Finlandia . La canción ha alcanzado más de 350000 éxitos solo en Spotify y llegó a la lista de reproducción "Finland Viral 50".
El EP de 'Nyrkkipyykki' fue seguido pronto por el sencillo "Kaljaa pimeässä", que amplió su sonido a un territorio más agresivo y oscuro. Bandas como Kvelertak, The Hellacopters, Gluecifer y Slayer han tenido un impacto en el sonido de Grillijono K.O. como lo es hoy.
A pesar de que la banda tiene solo unos pocos años, han tocado en varios lugares en toda Finlandia, y se han ganado una reputación como una banda en vivo enérgica. Actualmente, la banda está finalizando su álbum debut, que se lanzará más adelante en 2020.
Lobo-Tommi (voz y guitarra)
Rahina-Rautiainen (guitarra y coros)
Lars von Clier (bajo y coros)
Bräd Wursti (batería)
El single de Mä oon sun koira toma el sonido de la banda aún más pesado con sus matices Slayer. La letra trata de una relación desequilibrada en un tono retorcido que es familiar para la banda.
"A veces la relación es como dos partes, un perro y un dueño. Un perro trata de complacer a su dueño incluso a riesgo de tener que sofocar su propia identidad. El resultado final no siempre es hermoso a la vista", dice el cantante/ guitarrista Lobo-Tommi.
También se filmó un video para la canción, que fue influenciado no solo por la letra de la canción, sino también por las viejas películas de terror y comedia.
"El video musical fue inspirado por el Santo Grial de Monty Python, entre otras cosas. Empacamos las cervezas y las guitarras acústicas y fuimos a la cabaña para grabar el video de terror de clase B. El video fue hecho con la idea de" cuanto más tonto mejor "¡Creemos que hicimos un gran trabajo!", Continúa Lobo-Tommi.
Grillijono K.O. es un grupo turborock de cuatro piezas de Vaasa, Finlandia. Su sonido es una combinación de diferentes elementos, desde el punk rock rápido hasta el black metal e incluso el pop melódico, definidos por voces ásperas y potentes del líder Lobo-Tommi.
La primera publicación de la banda, "Nyrkkipyykki EP", fue lanzada en diciembre de 2015. El sencillo "Ei oo sun oma vika että oot niin vitun tyhmä" se convirtió en un éxito punk rock a pequeña escala y fue reconocido por Soundi, la publicación musical más grande de Finlandia . La canción ha alcanzado más de 350000 éxitos solo en Spotify y llegó a la lista de reproducción "Finland Viral 50".
El EP de 'Nyrkkipyykki' fue seguido pronto por el sencillo "Kaljaa pimeässä", que amplió su sonido a un territorio más agresivo y oscuro. Bandas como Kvelertak, The Hellacopters, Gluecifer y Slayer han tenido un impacto en el sonido de Grillijono K.O. como lo es hoy.
A pesar de que la banda tiene solo unos pocos años, han tocado en varios lugares en toda Finlandia, y se han ganado una reputación como una banda en vivo enérgica. Actualmente, la banda está finalizando su álbum debut, que se lanzará más adelante en 2020.
Lobo-Tommi (voz y guitarra)
Rahina-Rautiainen (guitarra y coros)
Lars von Clier (bajo y coros)
Bräd Wursti (batería)
miércoles, 15 de julio de 2020
FIXION presenta lyric video de su nuevo single 'Ultravelocidad'
1. Requiem Para Un Salto
2. Estrella Interior
3. Encrucijada
4. La Guerra Es Tan Fuerte
5. Del Miedo Al Fuego
6. Llegando Al Final
7. Un Refugio
8. Expulsando El Veneno
9. Ultravelocidad
10. Karma
Bonus tracks:
11. Requiem Para Un Salto (Instrumental)
12. Encrucijada (Instrumental)
Un nuevo single que Fixion presenta en formato lyric video, creado por Joe A. Arca de Arca Design. Como su nombre indica, “Ultravelocidad” es uno de los temas más rápidos del disco, marcado por poderosos riffs de guitarra que marca las bases a las melodías de la canción.
“Encrucijada” es el cuarto disco de la banda uruguaya de Metal, un álbum que ha sido auto editado por la banda y ha contado con la producción de Daniel Bonilla, guitarra, cantante y alma de la banda, que mezcló Javier Longhi en InZen Studios y Mika Jussila en Finnvox Studios hizo el master del disco.
El disco cuenta con la colaboración de las voces femeninas de Jimena Crujeria y del Coro Ensemble De Profundis en las voces (latín/español) en “Requiem Para Un Salto”, dirigidos por Gabriel González.
2. Estrella Interior
3. Encrucijada
4. La Guerra Es Tan Fuerte
5. Del Miedo Al Fuego
6. Llegando Al Final
7. Un Refugio
8. Expulsando El Veneno
9. Ultravelocidad
10. Karma
Bonus tracks:
11. Requiem Para Un Salto (Instrumental)
12. Encrucijada (Instrumental)
Un nuevo single que Fixion presenta en formato lyric video, creado por Joe A. Arca de Arca Design. Como su nombre indica, “Ultravelocidad” es uno de los temas más rápidos del disco, marcado por poderosos riffs de guitarra que marca las bases a las melodías de la canción.
“Encrucijada” es el cuarto disco de la banda uruguaya de Metal, un álbum que ha sido auto editado por la banda y ha contado con la producción de Daniel Bonilla, guitarra, cantante y alma de la banda, que mezcló Javier Longhi en InZen Studios y Mika Jussila en Finnvox Studios hizo el master del disco.
El disco cuenta con la colaboración de las voces femeninas de Jimena Crujeria y del Coro Ensemble De Profundis en las voces (latín/español) en “Requiem Para Un Salto”, dirigidos por Gabriel González.
THE PHANTOM OF PHOBOS presenta nuevo lyric video
"Eye for an Eye" es el primer lanzamiento del segundo álbum de larga duración de The Phantom of Phobos. La canción suena mucho más pesada en comparación con su anterior EP "The Uninvited" de estilo cinematográfico.
La mezcla es realizada por Mirko Nosari / Bunkker Universe y la masterización por Mika Jussila / Finnvox Studios.
La historia de 'Eye for an Eye' se inspira en las visiones psicológicas de ciencia ficción y terror de Philip K. Dick y la dulzura de la venganza. Hombre contra naturaleza, naturaleza contra hombre: cuanto más avanza el viaje desde Tellus, más horrible se desarrolla la situación.
La canción va directo al grano con un patrón de ritmo pesado del coro. Para contrarrestar la pesadez, el verso crece de manera escalofriante y las armonías traen una melancolía suave. En la parte media, se aplica aún más presión con la ayuda de melodías de guitarra y arpegios de sintetizador. Las presiones se detienen temporalmente, solo para acumular más energía para la culminación.
La mezcla es realizada por Mirko Nosari / Bunkker Universe y la masterización por Mika Jussila / Finnvox Studios.
La historia de 'Eye for an Eye' se inspira en las visiones psicológicas de ciencia ficción y terror de Philip K. Dick y la dulzura de la venganza. Hombre contra naturaleza, naturaleza contra hombre: cuanto más avanza el viaje desde Tellus, más horrible se desarrolla la situación.
La canción va directo al grano con un patrón de ritmo pesado del coro. Para contrarrestar la pesadez, el verso crece de manera escalofriante y las armonías traen una melancolía suave. En la parte media, se aplica aún más presión con la ayuda de melodías de guitarra y arpegios de sintetizador. Las presiones se detienen temporalmente, solo para acumular más energía para la culminación.
Single y video del próximo álbum de HIIDENHAUTA
La banda finlandesa de black metal con influencia folk Hiidenhauta
lanzará su tercer álbum de estudio 'Riivin' el 18 de septiembre de 2020
via Inverse Records. Hoy se lanza el primer sencillo y video musical
'Riidenlieko'.
02. Lettorikko
03. Raate
04. Petäjä
05. Leväkkö
06. Halava
07. Yövilkka
08. Ahonoidanlukko
09. Harmio
Arte de la portada por:
Jamppa Lamminpää
El tercer álbum de Hiidenhauta, "Riivin", se etiqueta más fácilmente como black metal influenciado por la gente, pero sobre todo es un conjunto equilibrado de Diablo finlandés que representa la humanidad, la travesura, pero también una voluntad eterna de venganza para aquellos que hacen el mal. Este álbum expone la capacidad de la banda para regenerarse y transformarse. Una vez más, Hiidenhauta es como una historia que crearon: terrenal, cruda, enojada, pero que también suena como la belleza infinita de la naturaleza. En la grabación, la banda da otro salto real a una nueva área donde se rompe y justo cuando solía estar quieto, se va de nuevo y busca nuevos senderos para andar.
Hiidenhauta comenzó a componer y lirizar el tercer álbum en el verano de 2019, y en diciembre del mismo año, entró en el estudio con el respaldo lleno de las mejores canciones de la banda. A través de algunos giros y vueltas, el tema del álbum finalmente se convirtió en "El diablo en la tradición popular finlandesa", cuyo descubrimiento describe el cantante y letrista de la banda, Tuomas:
“Al principio, la idea era hacer un álbum temático sobre gnomos y esas criaturas en el folklore finlandés y otros personajes quizás más invisibles. Sin embargo, después de leer libros como "Myytillisiä tarinoita", "Suomalainen piru" y "Olevaisen yöpuoli", quedó bastante claro que el tema del álbum debe ser el diablo en el folklore finlandés, que a primera vista puede parecer bastante desgastado, fuera del tema más que el primer pensamiento al respecto. El diablo finlandés es versátil; puede ser un tutor moral, vengativo, cruel, servicial, juguetón, humano, visible, invisible y todo lo demás. Es una figura concreta y a la vez extrañamente multinivel en el folklore, y las experiencias de la gente del Diablo han sido increíblemente realistas. Debe recordarse que el folclore del diablo finlandés no está ni remotamente relacionado con el diablo del cristianismo, y estos no deben confundirse entre sí.
Algunas ideas provienen de las secuelas del álbum anterior, pero todas las canciones se juntaron entre el verano y el invierno de 2019. Cuatro de las canciones están compuestas por nuestro guitarrista Otto, cuatro por nuestro bajista Henri, y yo mismo compuse una canción, así como melodías vocales para cada tema. Por primera vez en la historia de la banda, se sintió como si las piezas realmente encajaran, y no había nada demasiado en ningún momento, y en ningún momento el registro tuvo que hacer compromisos que disminuyeran el valor artístico. . Esta vez, la dirección era completamente común y la idea del resultado final era clara y fuerte. "
Tuomas Keskimäki - Voz y Letras
Emma Keskimäki - Voz
Henri Hakala - Bajo
Otto Hyvärinen - Guitarra
Eetu Ritakorpi - Batería
Se aproxima el lanzamiento de lo nuevo de MY SILENT WAKE
My Silent Wake siempre ha sido diferente del resto y se mantuvo aparte. Su música no está limitada por las expectativas, felizmente inconscientes de las reglas que rigen los géneros por los que deambulan. Los únicos límites para su sonido sombrío son sus propias imaginaciones de largo alcance. Ubicado entre su canon de corazón desgarrador, se encuentran álbumes de experimentación y exploración inesperados, álbumes que abarcan texturas acústicas y ambientales, que pintan en diferentes tonos y sueñan en diferentes colores.
'Damnum Per Saeculorum' es el undécimo álbum completo de My Silent Wake y el cuarto que recorre un camino diferente. Todo el poder y la emoción de los clásicos venerados del doom metal de la banda todavía están aquí, pero capturados dentro de paisajes sonoros soñados y temas medievales. Este álbum cautiva tus sentidos y te envuelve en una atmósfera tan rica y profunda que es maravillosamente ineludible. Grabado en varios lugares y en diferentes momentos a medida que se escapó 2019 y 2020 luchó por la vida y con contribuciones vocales y líricas de amigos y familiares, 'Damnum Per Saeculorum' creció orgánicamente, tomando forma y sustancia a medida que cambiaron las estaciones. Este álbum es algo vivo, un mundo en sí mismo, un lugar para visitar tanto como un álbum para escuchar.
Opa Loka Records revelará el camino a este país de viejos fantasmas y encanto frágil el 29 de julio, presentando algo realmente especial ante los ojos y oídos del mundo. 'Damnum Per Saeculorum' es quizás el mayor logro de My Silent Wake hasta la fecha y se convertirá en un tesoro amado para todos aquellos que naveguen por sus sinuosas calles y caminos fluviales.
'Damnum Per Saeculorum' es el undécimo álbum completo de My Silent Wake y el cuarto que recorre un camino diferente. Todo el poder y la emoción de los clásicos venerados del doom metal de la banda todavía están aquí, pero capturados dentro de paisajes sonoros soñados y temas medievales. Este álbum cautiva tus sentidos y te envuelve en una atmósfera tan rica y profunda que es maravillosamente ineludible. Grabado en varios lugares y en diferentes momentos a medida que se escapó 2019 y 2020 luchó por la vida y con contribuciones vocales y líricas de amigos y familiares, 'Damnum Per Saeculorum' creció orgánicamente, tomando forma y sustancia a medida que cambiaron las estaciones. Este álbum es algo vivo, un mundo en sí mismo, un lugar para visitar tanto como un álbum para escuchar.
Opa Loka Records revelará el camino a este país de viejos fantasmas y encanto frágil el 29 de julio, presentando algo realmente especial ante los ojos y oídos del mundo. 'Damnum Per Saeculorum' es quizás el mayor logro de My Silent Wake hasta la fecha y se convertirá en un tesoro amado para todos aquellos que naveguen por sus sinuosas calles y caminos fluviales.
Del cover a los temas propios, UNDER THE OAK anuncia su nuevo trabajo
El grupo de thrash metal noruego UNDER THE OAK se presenta y anuncia su álbum "Ripped Up By The Roots"
La banda declaró:
"El inicio de UNDER THE OAK tuvo lugar en un pasado no muy lejano. Inicialmente, solo se trataba de amigos que se unían para honrar a nuestros héroes de Speed y Thrash Metal de los años ochenta, y nos convertimos en una banda tributo de esa época. Ensayamos canciones de Exodus, Testament, Flotsam & Jetsam, Candlemass, etc., hasta que tuvimos un set respetable. Tocamos algunos shows haciendo solo covers, pero a medida que avanzábamos, los riffs de thrash también comenzaron a aparecer. De repente, teníamos un montón de canciones propias y comenzamos a poner algunos originales de UNDER THE OAK en los shows. El resultado de esto es el álbum RIPPED UP BY THE ROOTS, que consta de 10 canciones originales y 2 covers. No se equivoquen, TODAVÍA SOMOS UNA BANDA DE HOMENAJE y seguiremos rindiendo homenaje a los años ochenta, pero lo haremos tanto a través de nuestro propio material como a través de canciones de covers. Un espectáculo regular UNDER THE OAK será una mezcla de esto, pero aún pesará mucho sobre el material del cover. Hasta ahora, nos hemos concentrado en cosas estadounidenses, por alguna razón, pero ahora nos hemos centrado un poco en Alemania y habrá muchas sorpresas en los próximos shows de UNDER THE OAK."
Acerda de "Ripped Up By The Roots":
"Todos nos hemos divertido mucho haciendo este álbum para ti y para nosotros también. Ha habido muchas risas, pero también mucho trabajo duro. Todos hemos mejorado como músicos en el proceso. han sido desafíos y también estamos listos para enfrentar los desafíos futuros ".
Voces - Jostein Sandaker
(ex. Furia, ex Testimony)
Bateria - Marius
(ex. Terrazone, Mecalimb)
Bajo - Hillbilly Bill
(ex. Excelsis, ex Dressed to Kiss, Rövballebandet, Nostalgic Groove)
Guitarras - Bolverk
(ex. Darkness, ex. Black Currant, ex. Images at Twilight, ex. Ragnarok, Welcome to Hell)
La banda declaró:
"El inicio de UNDER THE OAK tuvo lugar en un pasado no muy lejano. Inicialmente, solo se trataba de amigos que se unían para honrar a nuestros héroes de Speed y Thrash Metal de los años ochenta, y nos convertimos en una banda tributo de esa época. Ensayamos canciones de Exodus, Testament, Flotsam & Jetsam, Candlemass, etc., hasta que tuvimos un set respetable. Tocamos algunos shows haciendo solo covers, pero a medida que avanzábamos, los riffs de thrash también comenzaron a aparecer. De repente, teníamos un montón de canciones propias y comenzamos a poner algunos originales de UNDER THE OAK en los shows. El resultado de esto es el álbum RIPPED UP BY THE ROOTS, que consta de 10 canciones originales y 2 covers. No se equivoquen, TODAVÍA SOMOS UNA BANDA DE HOMENAJE y seguiremos rindiendo homenaje a los años ochenta, pero lo haremos tanto a través de nuestro propio material como a través de canciones de covers. Un espectáculo regular UNDER THE OAK será una mezcla de esto, pero aún pesará mucho sobre el material del cover. Hasta ahora, nos hemos concentrado en cosas estadounidenses, por alguna razón, pero ahora nos hemos centrado un poco en Alemania y habrá muchas sorpresas en los próximos shows de UNDER THE OAK."
Acerda de "Ripped Up By The Roots":
"Todos nos hemos divertido mucho haciendo este álbum para ti y para nosotros también. Ha habido muchas risas, pero también mucho trabajo duro. Todos hemos mejorado como músicos en el proceso. han sido desafíos y también estamos listos para enfrentar los desafíos futuros ".
Voces - Jostein Sandaker
(ex. Furia, ex Testimony)
Bateria - Marius
(ex. Terrazone, Mecalimb)
Bajo - Hillbilly Bill
(ex. Excelsis, ex Dressed to Kiss, Rövballebandet, Nostalgic Groove)
Guitarras - Bolverk
(ex. Darkness, ex. Black Currant, ex. Images at Twilight, ex. Ragnarok, Welcome to Hell)
martes, 14 de julio de 2020
ZENOBIA: CONCIERTO en STREAMING el Domingo 9 de agosto
ZENOBIA actuarán por primera vez en Streaming para todo el planeta presentando temas del que será su próximo álbum, y su nueva formación.
El concierto será el Domingo 9 de agosto a las 21:30 Hora española, a través de LiveVuvuzela.es
El concierto será el Domingo 9 de agosto a las 21:30 Hora española, a través de LiveVuvuzela.es
Entrada ÚNICA a 6 € + gastos (hasta el 5 de agosto) - 8 € (a partir del 5 de agosto).
Entradas a la venta aquí
HORARIOS:
21:30 España - Alemania - Francia - Italia | 20:30 Canarias - Portugal - Inglaterra |14:30 México - Bogotá - Lima - Quito | 15:30 New York - Santiago de Chile - La Paz - Caracas | 16:30 Buenos Aires - Río de Janeiro - Montevideo | 12:30 Los Ángeles | 04:30 Tokio
HORARIOS:
21:30 España - Alemania - Francia - Italia | 20:30 Canarias - Portugal - Inglaterra |14:30 México - Bogotá - Lima - Quito | 15:30 New York - Santiago de Chile - La Paz - Caracas | 16:30 Buenos Aires - Río de Janeiro - Montevideo | 12:30 Los Ángeles | 04:30 Tokio
Nuevo video oficial de SENTENCIA
El grupo venezolano de death metal Sentencia se enorgullece en lanzar su video oficial para la canción "En Las Sombras", sacado de "Solve et Coagula" que se lanzará el 31/07/2020 a través de Wormholedeath / The Orchard.
END OF SILENCE lanza nuevo video
El grupo de metalcore suizo End of Silence está de regreso con su nuevo video 'Edge Of The Road', canción extraida de "Sail To The Sunset" (2019 Wormholedeath / The Orchard / Aural Music).
declaraciones de la banda:
"La raza humana domina el mundo como un parásito. Como la única especie, que más bien destruye debido a la avaricia insaciable, sin apreciar el regalo de vivir en el paraíso.
Después de una larga sección de tolerancia, la madre tierra comienza a elevarse y recupera lo que ha creado. Pero no es una forma inofensiva que decidió tomar, es una guerra ".
Mathias Bissig (bajo)
Thomas Stalder (bateria)
Dan Näpflin (Guitarra solista)
Andreas Egli (Voz + Guitarra rítmica)
declaraciones de la banda:
"La raza humana domina el mundo como un parásito. Como la única especie, que más bien destruye debido a la avaricia insaciable, sin apreciar el regalo de vivir en el paraíso.
Después de una larga sección de tolerancia, la madre tierra comienza a elevarse y recupera lo que ha creado. Pero no es una forma inofensiva que decidió tomar, es una guerra ".
Mathias Bissig (bajo)
Thomas Stalder (bateria)
Dan Näpflin (Guitarra solista)
Andreas Egli (Voz + Guitarra rítmica)
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