STARCHILD rompe la barrera del sonido cósmico

01 Tame
02 Battle of Eternity
03 Silver Rain
04 Roses
05 Error
06 The Land of Ice and Snow
07 Between the Lines
08 We’ve been through the Fire
09 House of Ghosts
10 Times may change,
11 Crossing the Red Line

Formado en 2014 por Sandro Giampietro, los héroes alemanes del Power Metal STARCHILD están de vuelta. Después del álbum debut homónimo, también lanzado en 2014, con el que la banda actuó en el WACKEN OPEN AIR y estuvo de gira con EDGUY y UNISONIC, y el sucesor de 2019 KILLERROBOTS, STARCHILD, compuesto por Sandro Giampietro (voz/guitarra), Tom Nendza (bajo), Andi Pique (teclados) y Sascha Barasa Suso (batería), están en la plataforma de lanzamiento con su tercer golpe BATTLE OF ETERNITY y ofrecen grandes canciones con una nueva formación fantástica. 

El nombre de la banda STARCHILD se inspiró en un cráneo encontrado en México, cuyo origen se dice que es mitad humano, mitad extraterrestre. La obsesión por la música ha catapultado a menudo a la banda a terrenos musicales inexplorados sin olvidar las influencias del power metal melódico. Los primeros dos sencillos "Silver Rain" y "Tame" dan un primer vistazo de lo que se trata la 'BATALLA DE LA ETERNIDAD'. Se cuentan historias, cantadas épicas y enérgicas, tocadas con guitarra virtuosa y conducidas por la banda melódica a través de mundos sonoros llenos de giros dramáticos. Como si se inspirara en un viaje por el universo, Sandro trajo motivos misteriosos al estudio para componer canciones a todo volumen. Desde las esferas orquestales de la canción "We've Been Through The Fire" de Speedmetal,  hasta la inquietantemente hermosa canción "House Of Ghosts" y la palpitante "Battle of Eternity", otros himnos conmovedores llenan su contenido.

 

Single y video de DIVIDED TRUTH

La banda de metal/hard rock con sede en Jacksonville, Florida. se formó a principios de 2019 por Chuck Hillyard y James Leopard. Después de un par de meses de explorar la escena musical de Jacksonville, Chuck incorporó a su hijo Zakk Hillyard en el bajo y Jerry Sible para tomar el micrófono. Después de un puñado de shows, Divided Truth se ganó la reputación de ser una banda sureña de thrash metal/hard rock de gran energía. Divided Truth obtuvo rápidamente el apoyo de Authentic Mosh Apparel y, más recientemente, firmó con Curtain Call Records.

 

 

 

Jerry Sible - Voz/Guitarra rítmica

 
Zakk Hillyard - Bajo

Hillyard - Guitarra solista

James Leopard - Batería

 

THE NEW MUNITY nos trae single con video

The New Mutiny es una banda de rock con sede en Hampton Roads, Virginia, que ha estado haciendo música colectivamente con la formación actual durante casi 2 años. En 2019 lanzaron 4 canciones que están disponibles en todos los puntos de streaming e Itunes. Tocaron en un montón de espectáculos en 2019 a nivel local/regional y fueron galardonados como la mejor banda de metal del año en la revista Veer (aunque no son una banda de metal). El 31 de julio de 2020, la banda lanzó el primer sencillo de su nuevo EP titulado "A Godless Promise Mechanism" y lanzó "Echo of You" el 11 de septiembre de 2020. "Narcissist" se lanzó el 30/10/20 y "Cruciform" se lanzó el 27/11/20. La banda lanzó su EP homónimo el 15/1/21 con otro sencillo "Revenge Porn". Otra mención de honor en lo mejor de 2020 de la revista Veer en la categoría de metal.

2022 

ve el lanzamiento de nuevo material 

del próximo álbum 

"The Only Animal"

 

 

 

UNDER THE OAK presenta canción de su próximo álbum

 "Our Own Choice" es una canción extraída del próximo  y segundo álbum de UNDER THE OAK, "Rattus Norvegicus", que se lanzará el 9 de septiembre de 2022 a través de Wormholedeath en todo el mundo.

Voz - Jostein (ex. Fury, ex Testimony) Batería – Marius (ex. Terrazone, ex Mecalimb) Bajo - Hillbilly Bill (ex. Excelsis, ex Dressed to Kiss. ​​Miembro actual de Rövballebandet y Nostalgic Groove) Guitarras: Thomas Bolverk (ex. Darkness, ex. Black Currant, ex. Images at Twilight, ex. Ragnarok. Miembro actual de la banda tributo a Venom, Welcome to Hell y grupo de Extreme Metal: BOLVERK :)

 

 

 

Thomas Bolverk, habla de la canción: "Entonces, ¿por qué elegimos "Our Own Choice" como la primera canción de nuestro nuevo álbum para presentarles? Bueno, en realidad fue una especie de proceso. Obviamente nos gustan todas y las hemos ensayado todas durante bastante tiempo, por lo que necesitábamos algún tipo de método deductivo. Una de las canciones se usa para el primer video del álbum, que verás en un par de semanas, por lo que no queríamos que fuera eso. Queríamos algo representativo para todo el álbum, así que realmente no queríamos hacer la canción que es casi una balada o la que es un poco más larga o la que es brutal o la que es un poco corta. ... así que obviamente no queríamos que fuera ninguna de ellas... Eso nos dejó con algunas canciones para elegir... y aunque fue difícil sacrificar varias de ellas, estamos felices de que la elección recayera. en "Our Own Choice"... ¡porque realmente fue NUESTRA PROPIA ELECCIÓN! Esperemos que disfrutes escuchándola tanto como nosotros disfrutamos haciéndola". 

 

La banda irlandesa de indie rock post-punk MOVMENT lanza nuevo video

 MOVMENT es una banda  de rock alternativo de Irlanda. Han lanzado 2 álbumes, 'Broken Down' y 'Transformation', y 1 EP, 'Red Death Sessions'. 

'I Can See' es el último vídeo de una canción del álbum 'Transformation by Motion'. El álbum TRANSFORMATION fue grabado en End of Light Studios, Mullingar, Irlanda y mezclado en Miloco, Londres, y masterizado por Jerome Schmitt en The Airlab.

"La canción 'I Can See' trata sobre una visión de la vida, de vivir, de todo... Las ideas, cómo dan forma a nuestras vidas Normalidad, Racionalidad,  Cabezas llenas de ideas, Sueños del paraíso, Catedrales, vacío Todo se ha ido, murió Aterrorizado por lo que ha pasado y lo que existe hoy existe para otro. Es la única forma... "

 

NOMERA desvela videoclip, portada, tracklist y fecha de su nuevo trabajo

1-Ocaso
2-Kamn
3-Una mattina
4-Tales of Oleskyia
5-Vortice

Nomera es una banda instrumental que ve la luz en 2017 con la publicación de su primer trabajo “Holos”, en el cual se puede apreciar una amalgama de estilos tales como el Post, Progresivo, Core, Death, …todos ellos girando en torno al Metal como pilar principal.
A pesar de su reciente edición, Holos está recibiendo un feedback muy positivo tanto del público como de los medios especializados, llegando a ser incluido en Tops a mejor disco de 2017 a pesar de haber sido editado a finales del mismo.

David Hernández (bateria)
Aleksey Stepanov "John Base" (bajo)
Vicente Roca (guitarra)
Jose Jurado (guitarra)

 

METEORA lanza video lyric

 La banda húngara de metal sinfónico Meteora lanza el video con la letra de "Wings of Rebellion".

La banda comenzó en 2010 tocando versiones de canciones de metal gótico y sinfónico en los clubes de Budapest. La formación actual ha estado junta desde el álbum debut 'Our Paradise' en 2017. En 2019, la banda firmó con el sello discográfico húngaro Nail Records (más tarde rebautizado como H-Music), y lanzó su segundo CD en marzo de 2020. Como la pandemia mundial de COVID-19 hizo imposible tocar música en vivo, dedicaron el tiempo a componer canciones para su tercer disco '... of Shades and Colours' que se lanzará a principios de septiembre de 2022. Las colaboraciones notables incluyen la regrabación de la canción 'Our Paradise' en 2021 con los guturales de Jonathan Pellet (Rage of Light, ex-Dysrider) y 'Danse Macabre' en 2022 que contó con Chris Harms (Lord of the Lost).

Voces femeninas – Noémi Holló 

Guturales, bajo – Máté Fülöp 

Voz masculina, teclados, composición – Atilla Király 

Guitarras – Csaba Solymosi 

Batería – Gábor Kása 

 

 

 

 

 

 

Comentarios de la banda: Noémi: 'Wings of Rebellion' pone en el punto de mira la intolerable injusticia social. Ya es hora de que las personas se den cuenta de que juntas pueden marcar la diferencia frente a los problemas sistemáticos que atan sus vidas, la insoportable estructura de poder y el abuso. El estilo de la canción es más cercano al power metal, de esta manera también queríamos apoyar el mensaje. Mientras escribía las melodías vocales, estaba cada vez más segura de que el coro debería tener voces masculinas. Siento que Ati tomó este desafío absolutamente genial, y fue la decisión correcta darle un poco más de espacio como vocalista del que tenía en nuestro segundo álbum, 'Tragedy of Delusion'. El solo de guitarra es todo gracias a nuestro gran amigo Ádám Kurucz, quien musicalmente aportó mucho tanto a esta canción, como a todo el disco '…of Shades and Colours'. ¡Un saludo a István Lajcsák, nuestro diseñador gráfico desde hace mucho tiempo y también por el video!"

 

El proyecto de metal de ciencia ficción progresiva del Reino Unido EPOCH OF CHIRALITY presenta video oficial

Epoch of Chirality está en un viaje a mundos extraños e inexplorados con una audaz fusión de paisajes sonoros épicos de películas de ciencia ficción de los 80, riffs de metal y sintetizadores exóticos.  

Richard How, con sede en el suroeste de Inglaterra, es el experimentado multiinstrumentista, compositor y fanático de la ciencia ficción confeso detrás del proyecto.

 

 

 

 

 

 

 

"Labyrinth" es una pista extraída del álbum "Nucleosíntesis", que se relanzará el 26 de agosto de 2022 a través de Wormholedeath en todo el mundo. Richard How hablando de la canción: "¡Es un giro futurista en el laberinto minoico de la mitología antigua basado en la isla de Creta, pero en un planeta distante! ¡Hay inquietantes pasajes laberínticos oscuros, pero con toques de luz como destellos de la costa mediterránea!. Grabado en el estudio/sala de estar de mi casa, 2020. Básicamente surgió de un experimento en el que se mezclaron composiciones orquestales con sonidos de sintetizador, además de guitarras, bajo y batería de metal. ¡Probablemente la canción más complicada del álbum con más de 60 pistas de audio!"

 

La banda de hard rock STEEL RHINO (con Herbie Langhans de Firewind y Avantasia) lanza video lírico

 El grupo internacional de hard rock STEEL RHINO ha compartido un nuevo video con la letra de una canción extraída del álbum debut homónimo, lanzado el año pasado a través de GMR Music Group. El video está dedicado a la canción "Lovin' Easy".

Con actitud, grove pesado y voces locas, STEEL RHINO está aquí para conquistar el mundo. Este nuevo proyecto de hard rock comenzó con una idea, una pista de batería pesada, un riff de guitarra pegadizo y una línea de bajo pesada para llenar las grietas. Lo único que faltaba era un vocalista asesino para igualar la intensidad de la música. La búsqueda del vocalista perfecto terminó cuando el increíblemente talentoso Herbie Langhans (Firewind, Avantasia, SinBreed, Radiant, etc.) accedió a prestar su voz para que apareciera en el álbum. Su alcance y potencia proporcionaron la pieza que Steel Rhino necesitaba para obtener el sonido que querían. Cuando el fundador Mikael Rosengren (Dirty Passion, Revolverlution, Bai Bang) decidió comenzar Steel Rhino como un proyecto en solitario, todo el concepto era crear y tocar un sonido de rock n' roll más pesado, inclinado hacia el metal con la actitud en la música que hace a la gente golpearse la cabeza, poner las manos en el aire y soltarse para pasar un buen rato. Con influencias de bandas europeas y americanas de hard rock y metal, Rosengren encontró su propio sonido que mezcla el gran sonido del hard rock del pasado con el presente.  

“Lovin' Easy” es la canción que inició la saga Steel Rhino. Una pista cursi que se convirtió en una canción de amor fuertemente influenciada por el rock de los 80. El rock 'n' roll de la vieja escuela de los años 80 con grandes guitarras y líneas de bajo, así como un sonido pesado de batería, todo rematado con una voz realmente suave. 

 

La banda de metal de Los Ángeles STRYFE lanza video musical con tema del álbum debut "Cursed Theatre"

1. Deception (3:57)
2. Palisade (3:45)
3. Duplicitous (7:03)
4. Velvet Revolution (4:19)
5. Lazaro (4:45)
6. Cursed Theatre (5:18)
7. Hymn of the Truth (5:49)
8. Fake (6:22)
9. Born Again (7:00)
10. Highlands (4:33)

 

El próximo LP "Cursed Theatre" fue mezclado por Kar Khursudyan y Serge Elkony y fue masterizado nada menos que por el legendario productor Jens Bogren de Fascination Street Studios, quien ha trabajado con potencias del metal como Arch Enemy, Amon Amarth, Bloodbath, Katatonia, Opeth, Paradise Lost, Powerwolf y muchos más. El artwork fue diseñado por Arsen Kirakosyan.

El contenido lírico de “Cursed Theatre” se centra en temas relacionados con el crecimiento, y el mensaje general se relaciona con un camino para que el individuo se convierta en una mejor versión de sí mismo a través de la lucha. Si bien “Cursed Theatre” no es un álbum conceptual, los bloques de canciones incluyen temas compartidos. “Cursed Theatre” es una metáfora de la vida misma, con sus actores siendo personas mismas con sus diferentes personajes. La portada se centra en un solo asiento en un teatro, que está iluminado en comparación con los otros asientos, que representa a una persona que es capaz de superar los desafíos o dificultades que la vida (o el Teatro Maldito) tiene para ofrecer.

Sergio Ochoa - Voz 

Kar Khurshudyan - Guitarras 

Karo Torosyan - Bajo 

Derek Vardumyan - Batería 

 

 

 

 

STRYFE, una banda de metal armenia con sede en Los Ángeles. Ha lanzado su video musical de "Duplicitous", que explora el lado progresivo de la banda y al mismo tiempo destaca sus raíces armenias. De principio a fin, la columna vertebral de su último lanzamiento, "Duplicitous", está protagonizada por la melodiosa línea de bajo de Karo Torosyan, complementada por el notable trabajo de guitarra de Kar Khurshudyan, así como por la sencilla pero poderosa interpretación de batería de Derek Vardumyan. Por último, pero no menos importante, el canto magistral de Sergio Ochoa logra elevar aún más "Duplicitous" mientras acentúa bellamente el estilo armenio de composición de rock de STRYFE. "Duplicitous" es simplemente un aperitivo de lo que STRYFE ofrecerá con su LP debut "Cursed Theatre", que saldrá a la venta el 12 de agosto. Cada miembro de STRYFE aporta innumerables años de experiencia y herencia musical a la mesa, lo que le da al grupo un estilo único pero a la vez un sonido familiar que resuena en todo su material. Algunos pueden caracterizar a la banda como una versión melódica de radio rock de System of a Down como resultado de su herencia armenia y del uso intensivo de elementos armenios en su música, sin embargo, STRYFE logra superar esa sombra con su enfoque moderno. 

 

La sensación del Dark Metal KRANKHEIT lanza nuevo sencillo y video

 Después de cuatro años, dos de ellos dominados por una pandemia y un aniversario desafiante, con una reestructuración interna de la banda, KRANKHEIT regresa con un nuevo álbum. "Gargantua", la sucesora de la tercera obra "Zerberus", canta sobre los lados oscuros y los abismos a la manera típica de KRANKHEIT y forma un espejo de los acontecimientos actuales de nuestra historia contemporánea. Lleva el nombre del personaje Gargantúa de las novelas de François Rabelais. Un gigante insaciable que vomita con avaricia y glotonería sobre la gente y representa un pastiche de ellos. KRANKHEIT logra mantenerse fiel a sus marcas registradas y al mismo tiempo aventurarse en nuevos reinos musicales. Los riffs de guitarra que conducen marcialmente como en "Kommunikation" reflejan el nivel pegadizo habitual de dureza de la banda.  Canciones como "Gargantua" y "Müll" muestran que se está volviendo aún más agresivo en general, que se entremezclan con blast beats y guitarras desgarradoras. Con "Bett des Prokrustes" y "Ave Maria", KRANKHEIT demuestra nuevamente que son maestros en su oficio y se colocan excelentemente en conocidas composiciones clásicas. La simbiosis entre el metal clásico y el oscuro es ampliamente celebrada y llevada al extremo por "Neid" con su final brutal. Hay toques de blues en “Exorzist”, a los que Andrés Vargas, cantante de la banda de black metal “Thy Antichrist”, presta su voz inquietante. Los límites de los demonios de la relación interpersonal adquieren aquí una nueva cara. "Gargantua" lleva la creación de KRANKHEIT al siguiente nivel y prepara el terreno para un futuro lleno de acontecimientos y complejo.