Actualidad e información del Rock y el Metal en general
ATLAS es una banda de rock melódico con raíces en el AOR de los 80 y el
género de rock melódico aderezado con hard rock moderno, metal y rock
progresivo.
En Metalapolis Records están más que felices de poder presentar su nuevo álbum BUILT TO LAST, el cual verá la luz el día 20 de octubre, un tiempo despues de que la banda lanzara dos álbumes muy exitosos a través de AOR HEAVEN.
PIES ROCK sigue recuperando material no publicado previamente en digital. Le toca el turno a “Réquiem” de Ñu, del que iran editando tema a tema. El 4 de agosto estará disponible “Mazmorra”, primer tema de “Réquiem”.
PRE-SAVE “MAZMORRA”
El último single de la banda, DARKBEAT ha sido muy bien recibido por el público, con más de 200.000 reproducciones y 12.000 likes en YouTube en tan solo 21 días.
Además, hace tan solo unos días ANKOR también anunció una nueva gira Europea como cabezas de cartel para octubre/noviembre de este año, con una novedad importante como es la primera fecha de la banda, en Reino Unido, concretamente en Londres que cuenta con 50% de las entradas vendidas en tan sólo 24 horas desde su anuncio.
No queremos cumplir años para pasar a la historia, siempre quisimos cumplir con la historia mientras pasan los años.
Mi canto es una cadena
Sin comienzo ni final
Y en cada eslabón se encuentra
El canto de los demás.
(Víctor Jara)
Hablar de TOPO es hablar de la historia del rock de este país. Fundadores de
ASFALTO (Primer LP), más de 17 discos grabados entre ASFALTO y TOPO, autores
de más de 120 temas publicados, muchos de ellos ganadores, “Días de Escuela”,
“Ser Urbano”, “Rocinante”, “Capitán Trueno”, “Mis amigos donde estarán”,
“Vallecas 1996”, “Radio 10”, “Marea Negra”, “Colores”, “Eres tú” etc. etc.
Colaboradores de otros artistas y compositores para Vainica Doble, Miguel Ríos
y Luz Casal y creadores del “Rock Urbano”, según las revistas
especializadas.
En 1999, Topo, recobraron su actividad musical con motivo
de la regrabación de sus dos temas emblemáticos: “Mis Amigos Dónde Estarán” y
“Vallecas 1996” para incluirlos en el recopilatorio “Vallekas”, donde se
encontraban las bandas más importantes de tan mítico barrio
madrileño.
“Mis Amigos Dónde Estarán” 4 de agosto (Feat. Rosendo, Ñu, Obús, Saratoga, Muro, Stafas, Boikot y Cäskarrabias)
“Vallecas 1996” 8 de agosto
La banda sueca de thrash/speed metal TYRANEX está emocionada de compartir la nueva canción “Rise from the Dead”. Este es el primer sencillo del próximo largo de la banda, "Reasons For The Slaughter", que se lanzará el 22 de septiembre a través de GMR Music Group.
El próximo álbum "Reasons For The Slaughter" se puede describir mejor como un intenso ataque de thrash y speed metal, tal como debería ser. El LP te golpea más fuerte de lo que piensas y luego se las arregla para golpear aún más fuerte que eso. La calidad de la producción es exactamente como debería sonar el thrash metal de la vieja escuela en 2023 y con razón, ya que el LP fue producido por Lawrence Mackrory (Katatonia, Bloodbath, Decapitated, Vomitory, etc.). El álbum de nueve pistas se lanzará en vinilo, CD (y, por supuesto, casete para los fanáticos acérrimos).
Formada en 2005, TYRANEX es una poderosa y enérgica banda de metal de Suecia que toma sus influencias de la era dorada del thrash de los 80. TYRANEX es verdadero thrash/speed metal de la vieja escuela con actitud, inspirado por igual en las escenas europeas y americanas de la época. Con riffs intensos y poderosas voces femeninas principales, proporcionadas por la aclamada líder Linnea Landstedt, la banda tiene un estilo tanto clásico como individual. TYRANEX estuvo de gira hasta que estalló la pandemia y durante este tiempo la banda se estableció en Gotemburgo con una nueva formación. Después del nuevo comienzo, TYRANEX trabajó en la composición de su cuarto álbum “Reasons For The Slaughter”, que es el trabajo más elaborado y meticuloso que la banda ha producido hasta el momento. Musicalmente y en cuanto a producción, este es un punto culminante de la carrera de TYRANEX y el viaje continúa. Durante los años de su existencia, la banda ha realizado giras por Suecia, Finlandia, Alemania, Holanda, Bélgica, España y Francia.
Will Tomao - Guitarras
Martín Petersson - Bajo
Pontus Pettersson-Gull - Batería
Con solo escuchar el feroz y furioso “Rise from the Dead”, queda muy claro que TYRANEX se adhiere a las formas ortodoxas del thrash metal de la vieja escuela. La banda se inspira en la época dorada del thrash metal de los 80. La banda incorpora speed metal en el nuevo sencillo mientras rocía conservadoramente algunos riffs melódicos para mantenerlo interesante. La impecable interpretación vocal aguda de Linnea Landstedt que se eleva por encima de los riffs de speed-metal es lo que más destaca de “Rise from the Dead”. Dice Linnea Landstedt: “Rise from the Dead” es una representación típica de TYRANEX que conecta con todos los álbumes anteriores. Balanceándonos en el límite del speed metal, cantamos sobre un malvado bastardo que hace que los muertos se levanten de sus tumbas para atacar a los mortales. ¿Alguna vez puedes tener suficientes canciones de zombis? ¡Creemos que cada álbum rudo necesita al menos una!”.
El cantante extremeño Javier Barrado acaba de publicar 'Aquellos planes', el segundosencillo, tras 'Todo irá mucho mejor', del que será su próximo disco en el que cuenta de nuevo con la producción de Luis Cruz. 'Aquellos planes' es un blues delicioso escrito por Javier Barrado y compuesto por Luis Cruz en el que podemos darnos un paseo nostálgico de más de 6 minutos por unos lugares y unos momentos en la vida de Javier que, de una manera u otra, todos vivimos también.
Javier Barrado, voz; Luis Cruz, producción, arreglos, guitarras, Hammond y coros; Paco Yebra, bajo; Carlos Mirat, batería; Pilar Machi, coros; y Luis Rodrigo, ingeniero de sonido. Grabado en los estudios Pasulu Records de Collado Mediano, Madrid, los días 24 y 25 de junio de 2023. Mezclado por Luis Rodrigo. Masterizado por José del Pozo.
Las increíbles habilidades de guitarra y composición de Nils se pueden escuchar en la pista instrumental "Purple Horizon" de su proyecto en solitario:
Melladona: Voz
Vic Sin: guitarras, voces y programación
Ryan Osbourne: bajo y voz
The Dreamboat: guitarra
Crippler Crash: Batería en vivo
Zahariev se inspira en los pensamientos y emociones que habitan dentro de cada uno de nosotros, asegurando una experiencia identificable y estimulante para todos los que escuchan. "Master, Master!" te invita a sumergirte en sus profundidades, explorando los territorios desconocidos de la mente humana.
"El tema cósmico de nuestro álbum conceptual 'Evolvement' es una
alegoría del autodescubrimiento que explora audazmente un espectro
emocional de altibajos eufóricos y bajos muy profundos", señala Michael Ball.
“Representa una lucha con fuerzas cósmicas aparentemente
incognoscibles para crear un equilibrio emocional donde los elementos
claros y oscuros puedan coexistir. Esperamos crear un sonido cautivador que impulse el género del metal
progresivo de una manera significativa.
Los matices musicales extremos le dan a este proyecto una ventaja
única al tiempo que contienen las características de los actos de
metal progresivo de primer nivel".
Pista por pista por Dev Crawford:
Apertura con el abrasador 'Born Beside The Sea', que es un relato soñador de crecer cerca del océano en una ciudad que no ofrecía futuro para nadie, y mucho menos para algunos de sus habitantes más extraños. Una celebración del vínculo que compartían estos marginados y el temor de que, al dejar atrás la ciudad, se haya perdido lo importantes que fueron esos días para él.
'Life Says No': es una explosión desenfrenada y catártica de furia punk rock alimentada por rockabilly. Deleitarse con la idea de que no importa cuánto lo intente, la vida puede y, a menudo, simplemente dirá que no. No hay vergüenza en rendirse, solo en dejar que gane.
'Sleep No More': una pista más introspectiva y expansiva, que suena cerca del metal progresivo pero con un agudo toque melódico. Dev ha perdido a dos amigos por el síndrome de muerte súbita del adulto, en el que simplemente no te despiertas y no se puede explicar médicamente. La claustrofóbica sección media 8 es un reflejo de la ansiedad que te ataca en las horas más oscuras de la noche cuando deberías estar descansando.
'Over It' - Es simplemente imposible ser uno mismo en línea sin hacer enemigos. Lo peor que puedes hacer es preocuparte por eso, simplemente superarlo y seguir siendo tú mismo. Disfruta haciendo enemigos, significa que estás haciendo algo bien.
'One More Story': una odisea épica y en constante cambio de una canción, con tantas secciones, géneros que saltan por todas partes y te desafían a intentar mantener el ritmo. Una mezcla de Cheap Trick, Motorhead, Faith No More y prácticamente cualquier otra cosa que se te ocurra. Esto ya es un firme favorito de los fanáticos.
'Nation Of Pigs': un ataque incendiario contra el gobierno británico y la vil inmundicia nacionalista que sigue su ideología llena de odio. "Un riff de bajo que puede reducir los edificios a escombros" ... El crítico musical accidental. "Esta es una pista tormentosa y muestra cómo Punishment Essay no rehuye los temas delicados".
'Sickteen' - Un gran himno de una pista, mirando hacia atrás en tiempos más simples cuando emborracharse y tus bandas favoritas eran lo único que importaba. Debajo de su superficie pegadiza, la canción se trata tanto de decir adiós a esos tiempos como de simplemente recordar.
' Rockstar Infamy' - Riff tras riff tras ********* riff. Una embestida dirigida directamente a varias 'rockstars' que dev ha conocido en sus viajes por la industria y no se anda con rodeos al hablar de ellas.
'Covered In Blue' - Una canción de rock agridulce pero antémica, que recuerda delicadamente a todos que sean sus propios héroes, que no miren a los demás para arreglarse a sí mismos. Simplemente son suficientes.
'Just An Enemy' - Una pista oscura y amenazante, ecos de Mike Patton y Tool en los versos, simplemente afirmando que Dev es muy consciente de tus verdaderas intenciones. Puedes acercarte como un amigo pero él ve tu cuchillo en tu mano.
'The Outside' - Grabado en vivo en el estudio, ¡una pista absolutamente desternillante y una de las favoritas de Dev! Frecuentemente, bromear diciendo que él es "el secreto mejor guardado del rock británico" es la manera que tiene Dev de aceptar su condición clandestina. Estar afuera es algo que no cambia fácilmente y tal vez esa sea la mejor manera de serlo.
' Is Nobody Listening' - Un enorme riff merodeador y un ritmo lento y palpitante sustentan esta feroz explosión de ansiedad y paranoia. Un miedo de que quizás por mucho que grites, ¿y si nadie te escucha?
'There Is Nothing Left' - Lo más destacado del álbum y una desviación completa de las canciones anteriores. Con una duración de más de 8 minutos, un trabajo de guitarra intrincado y delicado con armonías goteando sobre ellos, antes de construir una cadencia monumental. Es simplemente la única forma en que Dev podría despedirse de este disco y, con suerte, capturar el sonido de su corazón roto.
'Punishment Essay Volume III (Memento Mori)' fue concebido por Dev Crawford después de la repentina pérdida de su amigo de la infancia, Brian. Al tratar de controlar su dolor, los pensamientos de Dev se dirigieron a mirar hacia atrás en su vida, capturar recuerdos de su pasado y tal vez mirar hacia el futuro con un recordatorio de que debe tener en cuenta que la muerte se acerca. El título es latino; 'Tempus Fugit Memento Mori', que se traduce como 'El tiempo vuela, ten en cuenta la muerte' y fue elegido como título del álbum antes de que comenzara la escritura. A pesar de ser un disco sobre la muerte, hay algunas canciones de rock muy edificantes y enérgicas en el álbum, siendo importante mostrar que la muerte no es solo un suceso sombrío y aterrador, sino también una oportunidad para hacer un balance y energizarse para el futuro. Los servicios de masterización adicionales fueron proporcionados por Machine the Producer en los EE. UU. y el trabajo es fenomenal, un sonido enorme y denso que se rompe a través de los parlantes y no se puede olvidar mucho después de que el álbum haya terminado.
Sean Nugent – Bajo/Coros
Brandon Lee Bolt – Batería/Guitarras/Coros
TERRY NEWMAN PROJECT lanzó la canción debut “Walk Me Through The Fire” el 12 de noviembre de 2022 a través de Melodic Revolution Records.
Formación de TERRY NEWMAN PROJECT para esta canción:
Terry Newman - Voz, Don Schiff - Contrabajo, Maurizio Vercon - Guitarra, Leo Van De Fluit - Teclas, Mike Terrana - Batería
Angel Rising, la banda pionera de un solo hombre inicialmente conocida como Listenangel, ha anunciado el lanzamiento de su último sencillo y el video que lo acompaña, "Utopia". La pista sirve como una vista previa convincente de su próximo álbum, "Afterlife", cuyo lanzamiento está programado para el 22 de septiembre de 2023, bajo el sello Wormholedeath Records.
‘CMF2’, donde Taylor canta y toca la guitarra solista y rítmica, el piano y la mandolina, contiene la energía, la experimentación y la franqueza que han definido una carrera que lo ha visto vender más de 12 millones de álbumes con su banda, Slipknot (ganadora del Grammy) y varios millones más encabezando grandes listas de éxitos en todo el mundo con su otra banda Stone Sour. “Mi primer álbum en solitario fue un poco como de donde venía. Este álbum es más hacia donde nos dirigimos”, añade Corey Taylor.
"Post Traumatic Blues” es mi intento de describir a las personas cómo es vivir con el PTSD (en español TEPT, Trastorno de Estrés Postraumático), dice Taylor: “A veces es tan difícil para la gente entender los constantes altibajos, que quería tratar de construir un puente musical entre los que viven con la enfermedad y los que están a su lado tratando de ayudarlos”.
Zach Throne (guitarras solistas/rítmicas)
Dustin Robert (batería)
Christian Martucci (guitarras solistas/rítmicas)
Eliot Lorango (bajo)
Janne Aslak Räsänen: guitarra y coros
Tero Nevala: bajo, teclados y coros
Ozzi la rosa: batería
El tema 'Desert Ship' está tomado del próximo álbum 'It Is All Overman' del grupo de post-rock alemán Overman. El álbum se lanzará a través de Sliptrick Records el 5 de septiembre en CD y en formato digital en las principales plataformas.
Christoph Wollmann – Voz
Hauke Drews – Bajo
Jan-Marc Ivers – Batería/Guitarras/Teclados
